Biennale Arte 2022
LA BIENNALE DI VENEZIA 2022
59th International Art Exhibition
BIENNALE ARTE 2022
The 59th International Art Exhibition
IL LATTE DEI SOGNI / THE MILK OF DREAMS
Pre-opening: Press and professionals
20, 21 and 22 April 2022
Open to the public:
Saturday 23 April – Sunday 27 November 2022.
Central Pavilion (Giardini) and in the Arsenale
https://www.labiennale.org/en/art/2022/national-participations
Commissioners, Curators, Exhibitors, Venues
*** New participations: Republic of Cameroon, Namibia, Nepal, Sultanate of Oman, Uganda
* Republic of Kazakhstan, Kyrgyz Republic and Republic of Uzbekistan participate for the first time with their own pavilion
PAVILION OF ARMENIA
59th International Art Exhibition La Biennale di Venezia
Andrius Arutiunian: Gharīb
Opening reception: 21. April 2022 | 5–7pm
launch of The Book of Gharīb and Hallow Ground vinyl
Curators: Anne Davidian and Elena Sorokina
Commissioner: Arayik Khzmalyan, Deputy Minister of Education, Science, Culture and Sports of the Republic of Armenia
April 23–November 27, 2022
Hours: Tuesday–Sunday 11am–7pm
2125, Campo Tana, Castello Venice Italy
https://www.instagram.com/gharib_pavilion/
AZERBAIJAN (Republic of)
Born to Love
Exhibitors: Narmin Israfilova, Infinity, Ramina Saadatkhan, Fidan Novruzova,
Fidan Akhundova, Sabiha Khankishiyeva, Agdes Baghirzade
Commissioner: Mammad Ahmadzada, Ambassador of the Republic of Azerbaijan;
Curator: Emin Mammadov;
Venue: Procuratie Vecchie San Marco 153/a/139
BANGLADESH (People’s Republic of)
Time: Mask and Unmask
Exhibitors: Jamal Uddin Ahmed, Mohammad Iqbal, Harun-Ar-Rashid,
Sumon Wahed, Promity Hossain, Mohammad Eunus, Marco Cassarà,
Franco Marrocco, Giuseppe Diego Spinelli
Commissioner: Liaquat Ali Lucky; Curator: Viviana Vannucci;
Venue: Palazzo Pisani Revedin, San Marco 4013
BOLIVIA
Wara Wara Jawira
Curator/Exhibitor: Warmichacha
Commissioner: Roberto Aguilar Quisbert
Venue: Artspace4rent, Cannaregio 4120
BULGARIA
There You Are
Exhibitor: Michail Michailov
Commissioner: Iara Boubnova; Curator: Irina Batkova;
Venue: Spazio Ravà, San Polo 1100
CAMEROON (Republic of) ***
The Time of the Chimeras
Exhibitors: Francis Nathan Abiamba (Afran), Angéle Etoundi Essamba, Justine Gaga, Salifou Lindou, Shay Frisch, Umberto Mariani, Matteo Mezzadri, Jorge R. Pombo, NFT (Kevin Abosch, João Angelini, Marco Bertìn (Berxit), Cryptoart Driver, Lana Denina, Alberto Echegaray Guevara, Genesis People, Joachim Hildebrand, Meng Huang, Eduardo Kac, Giulia Kosice, Julio Le Parc, Marina Nuñez, Miguel Soler-Roig, Miguel Ángel Vidal, Burkhard von Harder, Gabe Weis, Clark Winter, Shavonne Wong, Wang Xing, Alessandro Zannier, ZZH)
Curators: Paul Emmanuel Loga Mahop, Sandro Orlandi Stagl
Commissioner: Armand Abanda Maye
Venue: Liceo Artistico Guggenheim,
Dorsoduro 2613 and Palazzo Ca’ Bernardo Molon, San Polo 2186
CROATIA
Untitled (Croatian Pavilion) 2022
Exhibitor: Tomo Savić-Gecan.
Curator: Elena Filipovic
Commissioner: Ministry of Culture and Media of the Republic of Croatia
Venue: via Garibaldi 1513, Castello
CUBA
Terra Ignota, (proposals for a New World)
Exhibitors: Rafael Villares, Kcho,Giuseppe Stampone
Curator: Nelson Ramirez de Arellano Conde
Commissioner: Norma Rodriguez Derivet
Venue: Isola di San Servolo
GEORGIA
I Pity the Garden
Exhibitors: Mariam Natroshvili, Detu Jincharadze
Commissioner: Magda Guruli; Curators: Vato Urushadze,
Khatia Tchokhonelidze, Giorgi Spanderashvili;
Venue: Spazio Punch, Fondamenta S. Biagio, 800/O, Giudecca
https://inbetween.media/en/National_Pavilion_Georgia
GRENADA
An Unknown that Does Not Terrify
Exhibitors: Cypher Art Collective of Grenada: Oliver Benoit, Billy Gerard Frank,
Ian Friday, Asher Mains, Susan Mains, Angus Martin, Samuel Ogilvie, Giancarlo Flati,
Identity Collective, Anna Maria Li Gotti, Nino Perrone, Rossella Pezzino de Geronimo,
Marialuisa Tadei
Commissioner: Susan Mains; Curator: Daniele Radini Tedeschi
Venue: Il Giardino Bianco Art SpaceVia Giuseppe Garibaldi, 1814
GUATEMALA
Inclusion
Curator/Exhibitor: Christian Escobar “Chrispapita”
Commissioner: Felipe Amado Aguilar Marroquin, Minister of Culture
Venue: SPUMA – Space For The Arts Giudecca 800/R
IVORY COAST
The dreams of a story
Exhibitors: Frédéric Bruly Bouabré, Abdoulaye Diarrassouba dit Aboudia,
Armand Boua, Saint-Etienne Yéanzi dit Yeanzi, Laetitia Ky, Aron Demetz
Curators: Massimo Scaringella, Alessandro Romanini
Commissioner: Henri Koffissé N’koumo
Venue: Magazzino del Sale 3, Dorsoduro 264
KAZAKHSTAN (Republic of) *
Lai-Phi-Chu-Plee-Lapa
Centre for the New Genius
Curators/Exhibitors: ORTA collective (Alexandra Morozova, Rusten Begenov,
Darya Jumelya, Alexander Bakanov, Sabina Kuangaliyeva)
Commissioner: Meruyert Kaliyeva;
Venue: Spazio Arco, Dorsoduro 1485
KENYA
Exercises in Conversation
Exhibitors: Dickens Otieno, Syowia Kyambi, Kaloki Nyamai, Wanja Kimani
Commissioner: Kiprop Lagat; Curator: Jimmy Ogonga;
Venue: Fàbrica 33, Cannaregio 5063
KYRGYZ REPUBLIC *
Gates of Turan
Exhibitor: Firouz Farman Farmaian
Commissioner: Saltanat Abdyldaevna Amanova;
Curator: Janet Rady;
Venue: Hydro Space, Giudecca Art District ,Giudecca 211/C
LITHUANIA
Gut Feeling
Exhibitors: Robertas Narkus
Curator: Neringa Bumblienė
Commissioner: Kęstutis Kuizinas;
Venue: Castello 3200 and 3206, Campo de le Gate
NORTH MACEDONIA (Republic of)
Landscape experience
Exhibitors: Robert Jankuloski, Monika Moteska
Curators: Ana Frangovska, Sanja Kojic Mladenov
Commissioner: Dita Starova Qerimi,
National Gallery of the Republic of North Macedonia
Venue: Scuola dei Laneri, Santa Croce 113/A
MONGOLIA
A Journey Through Vulnerability
Exhibitors: Munkhtsetseg Jalkhaajav
Curator: Gantuya Badamgarav
Commissioner: Nomin Chinbat, Minister of Culture of Mongolia;
Venue: Castello 2131
http://www.mongolia-pavilion-venice-biennale.com/
MONTENEGRO
The Art Of Holding Hands as we break through the sedimentary cloud
Exhibitors: Dante Buu, Lidija Delić & Ivan Šuković, Darko Vučković, Jelena Tomašević,
Art Collection of Non-Aligned Countries (Zuzana Chalupova, Rene Portocarrero,
Curator: Natalija Vujošević
unknown author from Iraq and Bernard Matemera
Commissioner: Jelena Božović;
Venue: Palazzo Malipiero, San Marco 3078-3079/A, Ramo Malipiero
NAMIBIA ***
A Bridge to the Desert
Exhibitor: “RENN”
Curator: Marco Furio Ferrario
Commissioner: Marcellinus Swartbooi, Senior Art Education Officer
of the Directorate of Arts: Ministry of Education, Arts and Culture;
Venue: Isola della Certosa
NEPAL ***
Tales of Muted Spirits-Dispersed Threads-Twisted Shangri-La
Exhibitor: Ang Tsherin Sherpa (also known as) Tsherin Sherpa
Curators: Hit Man Gurung, Sheelasha Raj Bhandari
Commissioner: Chancellor Kancha Kumar Karmacharya (Nepal Academy of Fine Arts),
Sangeeta Thapa (Founder Director Siddhartha Arts Foundation);
Venue: Castello 994
NETHERLANDS (The)
When the body says Yes
Exhibitor: melanie bonajo
Curators: Orlando Maaike Gouwenberg, Geir Haraldseth, Soraya Pol
Commissioner: Mondriaan Fund;
Venue: Chiesetta della Misericordia of Art Events, Cannaregio
PORTUGAL
Vampires in Space
Exhibitor: Pedro Neves Marques
Commissioner: Direção-Geral Das Artes; Curators: João Mourão/ Luís Silva;
Venue: Palazzo Franchetti San Marco 2847
ROMANIA
You Are Another Me – A Cathedral of the Body
Exhibitor: Adina Pintilie
Commissioner: Attila Kim; Curators: Cosmin Costinas and Viktor Neumann
Venue: Romanian Pavilion, Giardini
and New Gallery of the Romanian Institute for Culture and Humanistic Research
Palazzo Correr, Campo Santa Fosca, Cannareggio 2214
https://www.cathedralofthebody.com/
SAN MARINO (Republic of)
Postumano Metamorfico
Exhibitors: Elisa Cantarelli, Nicoletta Ceccoli, Roberto Paci Dalò, Endless,
Michelangelo Galliani, Rosa Mundi, Anne-Cécile Surga, Michele Tombolini
Curators: Vincenzo Rotondo
Commissioner: Riccardo Varini Scientific Committee: Alessandro Bianchini,
Cristian Contini, Roberto Felicetti, Fulvio Granocchia, Pasquale Lettieri, James Putnam,
Riccardo Varini; Angela Vettese
Venue: Palazzo Donà Dalle Rose, Fondamenta Nove Cannaregio 5038
SYRIAN ARAB REPUBLIC
The Syrians People: a common Destiny
Exhibitors: Saousan Alzubi, Ismaiel Nasra, Adnan Hamideh, Omran Younis,
Aksam Tallaa, Giuseppe Amadio, Marcello Lo Giudice, Lorenzo Puglisi, Hannu Palosuo
Commissioner/Curator: Emad Kashout
Venue: Isola di San Servolo
UGANDA
Radiance: They dream In Time
Exhibitors: Acaye Kerunen, Collin Sekajugo
Commissioner: Naumo Juliana Akoryo; Curator: Shaheen Merali;
Venue: Palazzo Palumbo Fossati, San Marco 2597
ZIMBABWE (Republic of)
I did not leave a sign
Exhibitors: Wallen Mapondera, Ronald Muchatuta, Kresiah Mukwazhi, Terrence Musekiwa
Curator: Fadzai Veronica Muchemwa
Commissioner: Raphael Chikukwa, National Gallery of Zimbabwe
Venue: Santa Maria della Pietà, Calle della Pietà
https://www.alminerech.com/exhibitions/8711-i-did-not-leave-a-sign
https://www.facebook.com/PavilionOfZimbabwe/
Biennale Arte 2022
LA BIENNALE DI VENEZIA 2022
59th International Art Exhibition
BIENNALE ARTE 2022
The 59th International Art Exhibition
IL LATTE DEI SOGNI / THE MILK OF DREAMS
Pre-opening: Press and professionals
20, 21 and 22 April 2022
Open to the public:
Saturday 23 April – Sunday 27 November 2022.
Central Pavilion (Giardini) and in the Arsenale
https://www.labiennale.org/en/art/2022/national-participations
Commissioners, Curators, Exhibitors, Venues
*** New participations: Republic of Cameroon, Namibia, Nepal, Sultanate of Oman, Uganda
* Republic of Kazakhstan, Kyrgyz Republic and Republic of Uzbekistan participate for the first time with their own pavilion
ALBANIA
Lumturie Blloshmi. From scratch
Inauguration on April 21 2022 | 12.15 pm
Curated by Adela Demetja
Commissioner: Ministry of Culture
23 April – 27 November 2022
ARSENALE Venice
https://www.facebook.com/albanianpavilion2022/
ARGENTINA
The Importance of the Origin Will Be Imported by the Origin of the Substance
Exhibitor: Mónica Heller
Curator: Alejo Ponce de León
Commissioner: Paula Vázquez
Venue: Arsenale
CHILE
Turba Tol Hol-Hol Tol
Exhibitors: Ariel Bustamante, Carla Macchiavello, Dominga Stomayor, Alfredo Thiermann
Commissioner: Ximena Moreno;
Curator: Camila Marambio
Venue: Arsenale
CHINA (People’s Republic of)
Meta-Scape
Exhibitor: Liu Jiayu, Wang Yuyang, Xu Lei, Central Academy of Fine Arts (CAFA)
Institute of Sci-Tech Arts+Tsinghua Laboratory of Brain and Intelligence (TLBI)
Group Project
Curator: Zhang Zikang
Commissioner: China Arts and Entertainment Group Ltd.
Venue: Arsenale
GHANA
Black Star – The Museum as Freedom
Exhibitors: Na Chainkua Reindorf, Diego Araúja, Afroscope
Curator: Nana Oforiatta Ayim
Commissioner: Akwasi Agyeman, CEO,
Ghana Tourism Authority Ministry of Tourism, Arts And Culture
Venue: Arsenale
GRAND DUCHY OF LUXEMBOURG
Faraway So Close
Exhibitor: Tina Gillen
Curator: Christophe Gallois,
Commissioner: Ministry of Culture;
Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean;
Venue: Arsenale
ICELAND
Perpetual Motion
Exhibitor: Sigurdur Gudjonsson
Commissioner: Auður Jörundsdóttir, Icelandic Art Center;
Curator: Mónica Bello;
Venue: Arsenale
IRELAND
Gather
Exhibitor: Niamh O’Malley
Commissioner: Culture Ireland; Curator: Temple Bar Gallery + Studios;
Venue: Arsenale
ITALY
Storia della notte e destino delle comete
Exhibitor: Gian Maria Tosatti
Curator: Eugenio Viola;
Commissioner: Onofrio Cutaia,
Direzione Generale Creatività Contemporanea, Ministero della Cultura
Venue: Arsenale
https://www.facebook.com/notteecomete
#MiC#DGCC#BiennaleArte2022#PadiglioneItalia2022 #ItalianPavilion2022
#Notteecomete #Nightsandcomets
KOSOVO (Republic of)
The Monumentality of the Everyday
Exhibitor: Jakup Ferri
Commissioner: Alisa Gojani-Berisha; Curator: Inke Arns
Venue: Arsenale
LATVIA
Selling Water by the River
Exhibitors: Skuja Braden (Ingūna Skuja and Melissa D. Braden)
Commissioner: Solvita Krese; Curators: Solvita Krese and Andra Silapētere;
Venue: Arsenale
LEBANON
The World in the Image of Man
Exhibitors: Ayman Baalbaki, Danielle Arbid
Commissioner/Curator: Nada Ghandour
Venue: Arsenale
MALTA
Diplomazija Astuta
Exhibitors: Arcangelo Sassolino, Giuseppe Schembri Bonaci, Brian Schembri
Curators: Keith Sciberras, Jeffrey Uslip
Commissioner: Arts Council Malta
Venue: Arsenale
MEXICO
Hasta que los cantos broten (Until The Songs Spring)
Exhibitors: Mariana Castillo Deball, Naomi Rincón Gallardo,
Fernando Palma Rodríguez and Santiago Borja Charles
Curators: Catalina Lozano and Mauricio Marcin
Commissioner: Diego Sapién
Venue: Arsenale
NEW ZEALAND
Paradise Camp
Exhibitor: Yuki Kihara
Curator: Natalie King
Commissioner: Caren Rangi, Creative New Zealand
Venue: Arsenale
OMAN (Sultanate of) ***
Exhibitors:
Anwar Sonja, Hassan Meer, Budoor Al Riyami, Radhika Al Khimji, Raiya Al Rawahi
Curator: Aisha Stoby
Commissioner : Ministry of Culture, Sports and Youth,
His Excellency Sayyid Saeed bin Sultan bin Yarub Al Busaidi
Venue: Arsenale
PHILIPPINES
Andi taku e sana, Amung taku di sana / All of us present,
This is our gathering
Exhibitors: Gerardo Tan, Felicidad A.Prudente and Sammy N. Buhle
Curators: Yael Buencamino Borromeo and Arvin Flores
Commissioner: National Commission for Culture and the Arts (NCCA),
Arsenio “Nick” J. Lizaso, in partnership with the Department of Foreign Affairs (DFA)
and the Office of Deputy Speaker and Congresswoman Legarda;
Venue: Arsenale
PERU
Peace is a Corrosive Promise
Comm
Exhibitor: Herbert Rodriguez
issioner: Armando Andrade; Curators: Jorge Villarcorta, Viola Varotto;
Venue: Arsenale
SAUDI ARABIA
The Teaching Tree
Commissioner: Visual Arts Commission, Ministry of Culture;
Curator: Reem Fadda; Exhibitor: Muhannad Shono
Venue: Arsenale
SINGAPORE
Pulp III: A Short Biography of the Banished Book
Exhibitor: Shubigi Rao
Curator: Ute Meta Bauer
Commissioner: Rosa Daniel, Chief Executive Officer National Arts Council Singapore;
Venue: Arsenale
SLOVENIA (Republic of)
Without a Master
Exhibitor: Marko Jakše
Commissioner: Aleš Vaupotič; Curator: Robert Simonišek
Venue: Arsenale
SOUTH AFRICA (Republic of)
Into the Light
Exhibitors: Roger Ballen, Lebohang Kganye, Phumulani Ntuli
Curator: Amé Bell
Commissioner: Nosipho Nausca-Jean Ngcaba Ambasciatore della Repubblica del Sudafrica in Italia;
Venue: Arsenale
TURKEY
Once upon a time…
Exhibitor: Füsun Onur
Curator: Bige Örer
Commissioner: Istanbul Foundation for Culture and Arts (İKSV);
Venue: Arsenale
UKRAINE
The Fountain of Exhaustion. Acqua alta
Exhibitor: Pavlo Makov
Curators: Lizaveta German, Maria Lanko, Borys Filonenko
Commissioner: Kateryna Chuyeva, Deputy Minister for European Integration
of the Ministry of Culture and Information Policy of Ukraine;
Venue: Arsenale
UNITED ARAB EMIRATES
Mohamed Ahmed Ibrahim: Between Sunrise and Sunset
Exhibitor: Mohamed Ahmed Ibrahim
Curator: Maya Allison
Commissioner: Salama bint Hamdan Al Nahyan Foundation
Venue: Arsenale
UZBEKISTAN (Republic of) *
Dixit Algorizmi: Garden of Knowledge
Exhibitors: Charlie Tapp/Abror Zufarov, CCA Lab
Curators: Studio Space Caviar (Joseph Grima, Camilo Oliveira), Sheida Gomashchi
Commissioner: Gayane Umerova, Art and Culture Development Foundation
Venue: Arsenale
https://www.labiennale.org/en/art/2022/national-participations
La Biennale di Venezia 59th International Art Exhibition
Deutscher Pavillon 2022
DEUTSCHEN PAVILLON 2022
La Biennale di Venezia 59th International Art Exhibition
MARIA EICHHORN
Kurator: Yilmaz Dziewior
Opening: Eröffnung: Freitag, 22. April 2022
Es sprechen:
Katja Keul, Staatsministerin im Auswärtigen Amt
Ulrich Raulff, Präsident des ifa – Institut für Auslandsbeziehungen
Yilmaz Dziewior, Kurator des Deutschen Pavillons 2022
Ausstellung: 23. April – 27. November 2022
Öffnungszeiten: Dienstag – Sonntag, 10–18 Uhr
Deutscher Pavillon, Giardini della Biennale
https://www.deutscher-pavillon.org/de/
https://www.deutscher-pavillon.org/de/ausstellung/
MARIA EICHHORN
Mit der 1962 in Bamberg geborenen und in Berlin lebenden Künstlerin wählte der Kurator Yilmaz Dziewior eine international viel beachtete Position aus, die für ihre konzeptuelle
Vorgehensweise ebenso bekannt ist wie für ihren feinsinnigen Humor. Mit visuell minimalen Gesten, räumlichen Eingriffen und prozessual angelegten Werken analysiert Maria Eichhorn nachhaltig institutionelle Machtstrukturen sowie politische und ökonomische Zusammenhänge.
Große Aufmerksamkeit erlangte Maria Eichhorn bereits 2002 für ihre Arbeit Maria Eichhorn Aktiengesellschaft, die für die Documenta11 in Kassel entstand. Sie gründete eine Aktiengesellschaft, deren besonderer Status vorsah, dass ihr Kapital nicht vermehrt werden darf. Durch die Präsentation von Gründungsdokumenten sowie der Einlage von 50.000 Euro, die sie in einem akkuraten Bündel von hundert nagelneuen 500-Euro-Scheinen in einer Wandvitrine platzierte, entwarf Maria Eichhorn einen ästhetisch eindrücklichen Kommentar zum Verhältnis von Kunst und Ökonomie.
Internationale Beachtung erfuhr auch das 2017 anlässlich der documenta 14 von ihr gegründete Rose Valland Institut. Das seitdem in Kooperation mit verschiedenen wissenschaftlichen Einrichtungen aktiv fortlaufende Projekt erforscht und dokumentiert die Enteignung der jüdischen Bevölkerung Europas. Ähnlich wie in ihren früheren Projekten – etwa Restitutionspolitik / Politics of Restitution (2003) und In den Zelten … (2015) – thematisiert Maria Eichhorn mit dem Rose Valland Institut ungeklärte Eigentums- und Besitzverhältnisse von 1933 bis heute und die bis in die Gegenwart nachwirkenden Folgen des Nationalsozialismus.
Maria Eichhorn ist genau die Künstlerin, die ich schon immer im Deutschen Pavillon
auf der Biennale in Venedig sehen wollte. Denn meiner Meinung nach gibt es nur
wenige künstlerische Positionen, die sich ähnlich vielfältig und intensiv mit der
deutschen Geschichte und deren Auswirkungen auf die Gegenwart beschäftigen
wie Maria Eichhorn.
– Yilmaz Dziewior
Die künstlerischen Projekte von Maria Eichhorn sind zumeist prozessual angelegt und zielen
auf eine Durchleuchtung und Transformation bestehender gesellschaftlicher Ordnungen.
Oftmals stellt sie dabei die Eigentumsfrage. Anlässlich der Skulptur. Projekte in Münster
1997 setzte sich Maria Eichhorn mit Grundbesitzverhältnissen auseinander und erwarb
ein Grundstück im Stadtzentrum. Beim Wiederverkauf der Liegenschaft übergab sie den
Erlös einem Verein, der gegen Gentrifizierung kämpft. Anlässlich der Documenta11 in Kassel
gründete sie die Maria Eichhorn Aktiengesellschaft (2002), deren Grundkapital dem Geldkreislauf entzogen und deren Aktien an die Gesellschaft selbst übertragen wurden.
Mit der Ausstellung Restitutionspolitik / Politics of Restitution (2003) im Lenbachhaus in München
begann sie ihre Recherche zu Kunstwerken, die in der NS-Zeit aus jüdischem Besitz entwendet wurden – ein Thema, das sie in weiteren Projekten fortführte. Unter dem Titel In den
Zelten 4 / 5 / 5a / 6 / 7 / 8 / 9 / 9a / 10, Kronprinzenufer 29 / 30, Beethovenstraße 1 / 2 / 3 (1832
bis 1959) > John-Foster-Dulles-Allee 10 (seit 1959), Berlin (2015) ermittelte sie anlässlich der
Ausstellung Wohnungsfrage im Haus der Kulturen der Welt in Berlin die Eigentumsverhältnisse des Grundstücks, auf dem das Gebäude errichtet worden war. Ihre Arbeit, bestehend
unter anderem aus Bodenzeichnungen, Grundbuchauszügen und weiterführenden Texten,
legt offen, dass die Kongresshalle (später Haus der Kulturen der Welt) teilweise auf enteignetem Land gebaut wurde, das hätte restituiert werden müssen. Anlässlich der documenta
14 erwarb sie mit Building as Unowned Property (2017–) eine Immobilie in Athen, um sie in
Nichteigentum zu überführen, und gründete in Kassel das Rose Valland Institut (2017–) zur
Erforschung der Enteignung der jüdischen Bevölkerung Europas und deren Nachwirkungen bis in die Gegenwart.
Maria Eichhorn wurde unter anderem mit dem George-Maciunas-Preis (1992), dem
Arnold-Bode-Preis der Stadt Kassel (2002) und dem Premio Paolo Bozzi per l’Ontologia der
Universität Turin (2018) ausgezeichnet. Von 2018 bis 2020 war sie Georg-Simmel-Stipendiatin und Fellow am Käte Hamburger Kolleg „Recht als Kultur“ der Universität Bonn, wo
– in Kooperation mit dem Kunsthistorischen Institut – auch ihr Rose Valland Institut untergebracht war. Seit 2020 ist Maria Eichhorn Forschungsstipendiatin des Berliner Förderprogramms Künstlerische Forschung. 2021 erhält sie den Käthe-Kollwitz-Preis der Akademie der Künste in Berlin.
Kurator: Yilmaz Dziewior
Yilmaz Dziewior, geboren 1964 in Bonn, lebt in Köln.
Er studierte in Bonn und London Kunstgeschichte und promovierte 2005 an der
Humboldt-Universität zu Berlin über den Architekten Ludwig Mies van der Rohe.
Seit Februar 2015 ist Yilmaz Dziewior Direktor des Museum Ludwig in Köln, für das er
bereits von 1996 bis 1999 tätig war. Von 2009 bis 2015 leitete er das Kunsthaus Bregenz
(KUB). Für die 56. Biennale Arte in Venedig 2015 kuratierte er als Kommissär den Beitrag
von Heimo Zobernig im Österreichischen Pavillon. Vor seiner Tätigkeit in Bregenz war
Dziewior acht Jahre Direktor des Kunstvereins in Hamburg und lehrte parallel als Professor
für Kunsttheorie an der dortigen Hochschule für bildende Künste. Seine Texte erschienen
regelmäßig in artforum (New York), Camera Austria (Graz) und Texte zur Kunst (Berlin).
Er hat über 60 Bücher und Kataloge zur Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts herausgegeben
und für Institutionen wie das Stedelijk Museum in Amsterdam, die Hamburger Kunsthalle,
die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen in Düsseldorf und das Museum of Contemporary
Art in Los Angeles Katalogbeiträge verfasst.
Yilmaz Dziewiors kuratorische Arbeit zeichnet sich durch ein dezidiertes Interesse an
gesellschaftlichen Fragestellungen aus, wobei besonders seine Beschäftigung mit identitätspolitischen und kulturellen Zuschreibungen hervorzuheben ist. Er verfolgt einen interdisziplinären Ansatz, der vor allem bei Ausstellungen und Projekten an den Schnittstellen
mit Architektur (u. a. mit Arno Brandlhuber, raumlabor Berlin, Kuehn Malvezzi, Eckhard
Schulze-Fielitz) sowie Theater und Tanz (u. a. mit She She Pop, Yvonne Rainer) sichtbar
wird. Eine Grundprämisse seiner Vorgehensweise ist die Analyse des jeweiligen Kontextes,
die sowohl in den von ihm initiierten experimentellen Ausstellungsreihen HIER UND JETZT
im Museum Ludwig in Köln, der KUB Arena in Bregenz als auch Insert für den Kunstverein in
Hamburg zum Ausdruck kommt
In den letzten 20 Jahren hat Yilmaz Dziewior unter anderem mit Yael Bartana,
Cosima von Bonin, Maria Eichhorn, VALIE EXPORT, Harun Farocki, Andrea Fraser,
Wade Guyton, Barbara Kruger, Gabriel Orozco, Ed Ruscha, Pascale Marthine Tayou,
Rosemarie Trockel, Danh Võ und Haegue Yang an großen Einzelausstellungen zusammengearbeitet.
Zu seinen Gruppenausstellungen zählen Formalismus. Moderne Kunst, heute,
This Place is My Place – Begehrte Orte, Wessen Geschichte, So machen wir es.
Techniken und Ästhetik der Aneignung, Liebe ist kälter als das Kapital und Wir nennen es Ludwig.
Das Museum wird 40!.
Seit August 2019 ist Yilmaz Dziewior Mitglied der Jury der Kulturakademie Tarabya.
Haus der Waffenlosigkeit / Bundesrepublik Deutschland
Haus der Waffenlosigkeit / Bundesrepublik Deutschland (House of Weaponlessness / Federal Republic of Germany) – this was written on the outside wall of the German Pavilion in 1988.
The artist Felix Droese introduced the visitors of the 43rd Biennale Arte to his exhibition with these powerful words that today feel more actual than ever. In the absence of weapons,
he saw the force of nature, interconnecting it with art and civilization.
“Weaponlessness is purposeless power“, Droese declared in the catalogue of the German Pavilion 1988. “Weaponlessness is the inherent power of nature”. Known for his papercut art, he recycled leftover papers to create collages that remind of a world between humans, animals, and objects, projected to the pavilion’s walls. This was just when the 200 year anniversary of the French Revolution was about to take place, and one year before the fall of the Berlin wall, at the end of the Cold War.
Just a few days ago and 35 years later, German chancellor Olaf Scholz declared to ramp up the country’s defense spending by a special fund of 100 billion Euro in the light of the war in Ukraine and yesterday, the German government approved a shipment of 2,700 Soviet-era, shoulder-fired Strela missiles to Ukraine. This is what has become of the idea of a “House of Weaponlessness” in 2022.
Kaum ein Ausstellungszusammenhang ist ähnlich aufgeladen und mit Bedeutungen belegt wie die Länderbeiträge einer Biennale. Nationale Repräsentation und kulturelle Zuschreibungen – die Gefahren jedes Länderpavillons – sind nicht selten mit Konflikten verbunden. Dies gilt in ganz besonderem Maße für den Deutschen Pavillon in Venedig.
Die ersten deutschen Beiträge der 1895 als Verkaufsausstellung gegründeten Biennale di Venezia fanden noch in den internationalen und deutschen Sälen im Hauptausstellungsgebäude der Giardini statt. Seit 1909 diente der Bayerische Pavillon, der 1912 in den Deutschen Pavillon umbenannt wurde, als Ort der Repräsentation. Dieser wurde 1938 zur faschistischen Herrschaftsarchitektur umgebaut. Auch wenn der nationalsozialistische Reichsadler über dem Eingangsportal nach dem Krieg entfernt wurde und 1984 an den Seitenflügeln die Schriftzüge „Bundesrepublik Deutschland“ und „Repubblica Federale di Germania“ in Abgrenzung zu der seit 1982 teilnehmenden Deutschen Demokratischen Republik (DDR) angebracht wurden, repräsentiert die Architektur des Deutschen Pavillons bis heute ungebrochen eine faschistische Formensprache.
Deshalb verwundert es nicht, dass die in der Vergangenheit eingeladenen künstlerischen Positionen immer wieder gegen diese Architektur und den Geist, den sie ausstrahlt, vorgingen. Hans Haacke stemmte beispielsweise den Travertinboden des Pavillons auf, so dass die brachial gesplitterten Steinplatten an Das Eismeer von Caspar David Friedrich erinnerten. Anne Imhof verbaute die Architektur mit transparenten Wänden und einem Glaspodest, das den Eintretenden schier den Boden unter den Füßen entzog. Und Natascha Sadr Haghighian positionierte unter dem Pseudonym Natascha Süder Happelmann im Hauptraum eine riesige Wand, die gleichermaßen an die Mauer eines Stausees wie auch an die sogenannte „Festung Europa“ gemahnte.
Das in vielen Beiträgen wahrzunehmende allgemeine Unbehagen ist nicht zuletzt eine Reaktion auf die Geschichte Deutschlands im 20. Jahrhundert und die von Deutschen verübten Gräueltaten an der jüdischen Bevölkerung und all jenen, die nicht der Ideologie des Naziregimes entsprachen. Wie positioniert sich ein Land mit dieser Vergangenheit im Kontext aktueller globaler Krisen? Welche Möglichkeiten hat die Kunst vor diesem Hintergrund? Und wie gelingt es ihr, sich diesen Fragen zu stellen und gleichzeitig eine eigene Haltung und Bildsprache zu entwickeln?
In diesem Sinne fokussiert der Deutsche Pavillon auf der Biennale Arte 2022 Aspekte politischer und kultureller Repräsentation sowie der gesellschaftlichen Bedeutung künstlerischer Produktion, die in unserer heutigen herausfordernden Zeit von besonderer Aktualität sind.
Yilmaz Dziewior
Köln im Januar 2021
@yilmaz.dziewior
EVENT LOG:
If you want to announce your event in EstherArtNewsletter please fill out the form.
Manifesta 14, Prishtina
It matters what worlds world worlds: how to tell stories otherwise
Opening: 22. July 2022
Curated by Catherine Nichols
Manifesta 14, Prishtina Kosovo
22 July – 30 October, 2022
Manifesta 14 Prishtina 2022
The European Nomadic Biennial
Prishtina, Kosovo
22.07 – 30.10.2022
Manifesta 14 Prishtina Office
Palace of Youth and Sports
Str Luan Haradinaj no 35, 10 000 Prishtina Kosovo
Memorandum der Zusammenarbeit zwischen Manifesta und dem
Kulturministerium des Kosovo in einer Videokonferenz unterzeichnet
https://manifesta13.org/fr/liste-de-news/
https://manifesta14.org/https://manifesta.org/biennials/manifesta-14/
“It matters what worlds world worlds: how to tell stories otherwise”
Manifesta 14 will feature 40 artistic and urban interventions announced today, of which 32 works have been newly conceived especially for the biennial. The whole programme will bring together 77 participants from some 32 countries, including 17 collectives, 37 participants from Kosovo and an additional 16 from the Western Balkans. Thus, 48% of the participants and collectives are Kosovar, including projects commissioned via the Manifesta 14 Kosovo Projects Open Call, a crucial part of giving representation to the rich cultural world of Kosovo.
Aiming to transform the biennials model into a participatory and collaborative catalyst for social change, the 14th edition Manifesta has shifted its focus from temporality to consistency, from an ephemeral exhibition event to creating a more sustainable, inclusive practice. This new structural approach will be evaluated throughout the biennial and potentially implemented as a model for future Manifesta editions (Barcelona 2024, Ruhr 2026, and more to be announced).
Der konzeptionelle Rahmen der Manifesta
Prishtina, die Hauptstadt des Kosovo und eine der jüngsten Hauptstädte Europas überhaupt, ist zum Epizentrum eines alternativen Biennale-Modells geworden. Bei der 14. Ausgabe der Manifesta wird die Bedeutung einer internationalen Biennale in einer Welt nach der Pandemie neu überdacht. In Zusammenarbeit mit kosovarischen Urbanist*innen, Kulturschaffenden, Künstler*innen und Denker*innen fungiert die Manifesta 14 als temporärer Inkubator in der Stadt, als Plattform für die Wissensproduktion und für innovative, partizipative Praktiken. Das Programm dient den Bedürfnissen und Interessen der kosovarischen Communities, indem es nachhaltige Projekte entwickelt und nationalen Talenten die dringend benötigte internationale Anerkennung verschafft. Manifesta geht davon aus, dass die künstlerischen und städtebaulichen Interventionen ein Katalysator für die weitere urbane Umgestaltung der Stadt Prishtina sein können – mit dem Ziel, den öffentlichen Raum langfristig zurückzuerobern.
Nach zwei Jahren der Pandemie hat die nomadische Biennale ihr Ausrichtung ausgebaut, nachhaltigere Biennale-Modelle zu entwickeln, indem sie langfristige Strukturen schafft und die Verantwortung für die Projekte übernimmt, die sie mit und für die lokale Gemeinschaft initiiert. Im Rahmen der Manifesta 14 ist ein zentraler Baustein dieses Bestrebens die Umwandlung der ehemaligen Hivzi Sylejmani Bibliothek in das Centre for Narrative Practice: Ein permanenter multifunktionaler Raum für die lokale und regionale Nachbarschaft und Künstlergemeinschaft soll hier entstehen. Die Neuausrichtung der Biennale hat zudem zur Gründung der ersten Kunstvermittlungsschule des Kosovo geführt, die jungen Menschen eine Ausbildung bietet und eine Infrastruktur für die Fortsetzung solcher Praktiken schafft. Mit der 14. Ausgabe hat die Manifesta damit endgültig ihren Schwerpunkt von temporären auf beständige Modelle und Denkweisen verlagert, von einem flüchtigen Ausstellungsereignis zur Schaffung einer nachhaltigeren, integrativen Praxis. Dieser neue strukturelle Ansatz wird während der gesamten Biennale evaluiert und möglicherweise dann auch als Modell für künftige Manifesta-Ausgaben angewandt.
Das 100-tägige künstlerische Programm der Manifesta 14 mit dem Titel it matters what worlds world worlds: how to tell stories otherwise baut auf der von CRA-Carlo Ratti Associati entwickelten Urban Vision und den Ergebnissen der Bürgerbefragung, einer öffentlichen Umfrage, und der im Vorfeld der Biennale durchgeführten Gemeinschaftsforschung auf. Zu den dringenden Bedürfnissen, die von den Bürger*innen Prishtinas geäußert wurden, gehören: die Rückgewinnung des öffentlichen Raums, die Stärkung der partizipativen Demokratie, die Ausweitung der kulturellen Infrastruktur über die Grenzen der Innenstadt hinaus, die Schaffung und Erhaltung von Räumen für das Wohlbefinden, die Verbesserung der Vielfalt und der Integration in den kulturellen Bereichen und die Ökologisierung Prishtinas. Die Manifesta hat diese Erkenntnisse in künstlerische, städtebauliche, pädagogische und ökologische Projekte umgesetzt, die zusammen die vier Säulen des Programms bilden. Im Folgenden erfahren Sie mehr über diese Projekte.
Die Teilnehmer*innen
Die Teilnehmer*Innen werden ihre Arbeiten an 22 Orten in der Stadt Prishtina präsentieren. Von den 40 künstlerischen und städtebaulichen Interventionen werden 32 Werke speziell für Prishtina neu konzipiert. Das gesamte Programm wird 77 Teilnehmer*innen aus etwa 32 Ländern zusammenbringen, darunter 17 Kollektive, 37 Teilnehmer aus dem Kosovo und weitere 16 aus den westlichen Balkanländern. Somit stammen 48 % der Teilnehmer*innen und Kollektive aus dem Kosovo, einschließlich der Projekte, die im Rahmen der Offenen Ausschreibung des Manifesta 14 Kosovo Projects in Auftrag gegeben wurden, die einen wichtigen Beitrag zur Repräsentation der reichen kulturellen Welt des Kosovo darstellt. Die vorläufige Teilnehmerliste finden Sie in Anhang 1.
Die vier Säulen
Die vier zentralen Säulen des Programms der Manifesta 14 Prishtina sind: das ehemalige Industriegelände der Ziegelfabrik, das Grand Hotel, ein ikonisches Hotel aus der jugoslawischen Zeit, die ehemalige Bibliothek Hivzi Sylejmani sowie eine Reihe von künstlerischen und städtebaulichen Interventionen in der ganzen Stadt, mit denen der öffentliche Raum langfristig zurückgewonnen werden soll. Diese sind in einen eng komponierten Parcours eingebettet, der alle öffentlichen Räume und Veranstaltungen in einem zusammenhängenden Programm zusammenfasst und es den Besucher*innen ermöglicht, mit den Geschichten der Orte, an denen diese Interventionen gezeigt werden, zu interagieren.
Neue Besucher*innen Prishtinas werden nicht nur das Programm der Manifesta 14, sondern auch die Lebendigkeit der Stadt und ihre faszinierende, vielfältige Architektur entdecken, während die Einwohner*innen ihre Stadt in einem neuen Licht sehen können. Der Parcours umfasst die öffentlichen Räume, die in der städtischen Vision von CRA-Carlo Ratti Associati als wichtige öffentliche Räume identifiziert wurden und die von den Bürgern zurückerobert und erneuert werden sollen. Manifesta 14 hat auch einen regionalen Parcours geschaffen, der das Programm in Prishtina mit den regionalen Kulturpartnern im Rahmen des Manifesta 14 Westbalkanprojekts verbindet und ein dauerhaftes Netzwerk der Zusammenarbeit schafft.
Annexe 1: Manifesta 14 Prishtina Participants
Petrit Abazi (1983, XK), Piers Greville (1972, AU) & Stanislava Pinchuk (1988, UA) *
Astronomy Club of Kosova (XK) Bora Baboçi * (1988, AL) Valentina Bonizzi (1982, IT)
Anna Bromley * (1971, DE) Luz Broto * (1982, ES) Lee Bul (1964, KR) Lúa Coderch (1982, PE)
Ilir Dalipi * (1981, XK) Yael Davids * (1968, IL) Cevdet Erek * (1974, TR) ETEA * (XK)
Jakup Ferri (1981, XK) Foundation 17 * (XK) Núria Güell (1981, ES) Driton Hajredini * (1970, XK)
Artan Hajrullahu (1979, XK) Laureta Hajrullahu (1997, RS/XK) Petrit Halilaj * (1986, XK)
Flaka Haliti * (1982, XK) Haveit Collective (XK) Roni Horn (1955, US) Majlinda Hoxha * (1984, XK)
Astrit Ismaili * (1991, XK) Fitore Isufi Shukriu – Koja (1982, XK) Hristina Ivanoska (1974, MK)
Emily Jacir (1972, PS) Šejla Kamerić (1976, BA) Antoneta Kastrati (1981, XK)
Doruntina Kastrati (1991, XK) Genti Korini * (1979, AL) Argjire Krasniqi (1989, XK)
Edona Kryeziu (1994, XK) Katalin Ladik (1942, HU) Brilant Milazimi (1994, XK)
Hana Miletić (1982, HR) Alketa Xhafa Mripa (1980, XK) Alban Muja * (1979, XK)
Sami Mustafa * (1984, XK/FR) Silvi Naçi (1981, AL) Natasha Nedelkova (1993, MK)
Tuan Andrew Nguyen (1976, VN) Vigan Nimani (1981, XK) Christian Nyampeta (1981, NL)
Adrian Paci (1969, AL/IT) Marta Popivoda (1982, RS) Marubi National Museum of Photography (AL)
Pykë Presje * (XK) Lala Raščić (1977, BA) raumlaborberlin * (DE) Alicja Rogalska * (1979, PL/UK)
RomaMoMa (DE/RS) with Farija Mehmeti (1978, Roma/XK) Ugo Rondinone * (1964, CH)
Sahej Rahal * (1988, IN) Nusret Salihamixhiqi (1931, XK) Oral History Initiative/Secondary Archive *
(XK/PL) Katarzyna Kozyra Foundation (PL), Tirana Art Lab (AL), Ambasada Kultury (BY),
MeetFactory (CZ), Easttoppics (HU), CZKD (RS), BJÖRNSONOVA (SK), Artsvit Gallery(UA)
Sekhmet Institute * (XK) Selma Selman (1991, BA) Driton Selmani (1987, XK)
Abi Shehu (1993, AL) Chiharu Shiota * (1972, JP) Speculative Tourism * (IL)
Starry Skies of Humanity – Raoul Schrott (1964, AT) et al.
Beth Stephens & Annie Sprinkle (1960, 1954, US) StoryLab * (XK) tamtam * (AT/DE)
Miryana Todorova (1984, BG) Vangjush Vellahu (1987, AL) Alije Vokshi (1945, XK)
Werker Collective (NL) Sislej Xhafa * (1970, XK) Yll Xhaferi * (1988, XK)
Miki Yui (1971, JP) Driant Zeneli * (1983, AL) Hana Zeqa (1988, XK) Lulzim Zeqiri * (1978, XK)
Dardan Zhegrova (1991, XK)
Annexe 2: Manifesta 14 Prishtina Venues
Grand Hotel
Zahir Pajaziti Square
Kino Armata
National Library of Kosovo
University of Prishtina, Faculty of Philosophy
National Gallery of Kosovo
Gërmia Department Store
Kino Rinia
Centre for Narrative Practice
Adem Jashari Square
Museum of Kosovo
Great Hammam
Foundation 17 Gallery Space
Ethnological Museum
Brick Factory
Green Corridor
Rilindja
Palace of Youth and Sports
Observatory of Prishtina
Private Apartment
Partisans Martyrs Cemetery Monument
Hertica School House
https://manifesta.org/biennials/manifesta-14/
EstherArtNewsLetter 
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