Gallerie d’Italia Turin

Intesa Sanpaolo’s museum in Turin



Public performance: Tuesday 7 February 2023

free preview opening: Wednesday, 8.February 2023 | 19- 22:30

Curator: Arturo Galansino

Exhibition: 9 February – 16 July 2023

Staircase Palazzo Turinetti

Piazza San Carlo, 156, 10121 Torino TO, Italien



DÉPLACÉ·E·S, Thierry, Mugombwa, 2022 © JR

Gallerie d’Italia presents the first solo exhibition of JR in Intesa Sanpaolo’s museum in Turin, from February 9 to July 16, 2023.

JR (1983) is a world-renowned artist who combines diverse and expressive languages, such as photography, public art and social commitment, in his projects. For Intesa Sanpaolo’s exhibition, JR will bring his personal touch to recounting reality and stimulating reflections on social fragility. The exhibition which occupies close to 4,000 square meters of the museum in Piazza San Carlo, is presented in collaboration with the Compagnia di San Paolo and curated by Arturo Galansino. For DÉPLACÉ·E·S, JR will involve various local entities with the aim of building more inclusive societies.

Michele Coppola, Intesa Sanpaolo’s Executive Director of Art, Culture and Historic Heritage and Director of the Gallerie d’Italia, comments: “We are presenting in Turin, for the first time in an Italian museum, the work of one of the most original international artists who is also attentive to the great social changes. The project, which combines street art, photography and video installations, confirms the aim of the Gallerie d’Italia in Turin to stimulate reflection on today’s complexities, in line with Intesa Sanpaolo’s commitment to sustainable and inclusive growth”.

JR explains: “In 2022, the number of individuals forced to flee their place of residence because of persecutions, wars, violence and human rights violations has exceeded the ominous threshold of 100 million. This emergency is now compounded by food and energy shortages, inflation and climate-related crises. In many countries of Africa, the Middle East, South America, at the gates of Europe, populations are being forced to abandon their homes to ensure their survival elsewhere. The war in Ukraine has prompted the most abrupt and one of the largest forced exiles since World War II. A symbol of this endless tragedy, the Greek island of Lesbos is the scene of the ebb and flow of migrants arriving by sea as the conflicts develop. This geography of forced relocation constitutes ‘off-limit locations’ that are given excess media attention and are invisible at the same time.”

Las Delicias, Colombia, 2022, ©JR

Valeriia, Thierry, Andiara, Angel, Jamal, Ajara, Moise and Mozhda are the names and faces of the children who embody these forced migrations. By enlarging their portrait on huge banners, JR gives back an identity to those who are deprived of it. Their effigy unfolds in a fleeting and spontaneous manner during collective processions as well as performances organised in the heart of their transitory environment: on the Opera Square in Lviv (Ukraine), in the camps of Mugombwa (Rwanda), Mbera (Mauritania), Lesbos (Greece), in the host community of Cúcuta (Colombia). They are from Ukraine, Congo, Venezuela, Mali, Afghanistan but the same posture unites them. The body is moving forward as if winning a race, with the rebellious smile and a youthful aura: their life force braves the worst pangs of exile. To those who rationalise dehumanisation, JR proposes a sensitive experience from a child’s perspective. Far from stereotypes, the human condition is fully revealed through the hope personified by youth. These children look at us by establishing a relationship of reciprocity between them, us and the future.

JR continues: “The camps are not just places of daily life for millions of people, they have become one of the major components of globalisation, one of the forms of organisation in the world: a way to treat those who are unwanted, what we don’t want to look in the eye. In the service of something greater, my art creates tension between the visible and the invisible to resist the trivialisation of perspectives. Ten years ago, the anthropologist Michel Agier deplored the lack of importance of the status of refugees and displaced persons – which forever seals their exclusion from society. He stated, ‘Hannah Arendt called this exclusion of refugees a social death. I think it is urgent to make the fields known, all types of fields.’ Such is the objective of this exhibition”, concludes the artist.

Rio de Janeiro, Brazil, 2022, ©JR

Since leaving his Parisian banlieue more than twenty years ago, JR has taken his art all over the world with monumental works of public art that engage vast numbers of people and inspire whole communities, from the Brazilian favelas to a maximum security prison in California, from the Louvre Pyramid to the Egyptian pyramids, from the border between Israel and Palestine to the Mexico border with the United States.

Déplacé.e.s, Jamal, Mauritania, 2022





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Centre Pompidou

Festival / Evening

Hors Pistes 18e édition | Voir la guerre et faire la paix

19 Jan 2023 | 18h – 22h

20 Jan – 19 Feb 2023

11h – 21h, every days except tuesdays

Niveau –1

Place Georges-Pompidou, 75004 Paris


Le Centre Pompidou

Serge Gainsbourg

Le mot exact

Exposition: 25 janv. – 8 mai 2023

12h – 22h, tous les jours sauf mardis

Bpi, niveau 2

Place Georges-Pompidou, 75004 Paris


Serge Gainsbourg © Christian Simonpiétri. Sygma via Getty Images

Troubleyn Laboratorium in Antwerp

Jan Fabre Teaching Group

New year, New masterclass!


Monday 13 Feb – Friday 24 Feb 2023

5 hours / day – 1 pm > 6 pm (Monday to Friday)


for actors, dancers and performers.

Pastorijstraat 23, 2060 Antwerp, België


JAN 2023

Inga Gallery

Shay Zilberman Crystal Clear

Opening: Thursday, 5 January 2023 | 6 – 9 pm

5 January – 18. February 2023

Opening hours: Wed–Tue 11am–6pm

Fri, Sat 11am–2pm

Bar Yokhai St 7, Tel Aviv-Yafo, Israel



artworks by: Ju Aichinger -Nikola Milojcevic

Gert Resinger-Olga Vorobyova-Anny Wass

07.01. Conte Potuto & RSMA Concert

Talk 08.01. 2023

Dark City event 2 12.01. 2023

Finissage: 13.01.2023 | 7 pm Concert by Micro Mata

17.12.2022 – 14.01.2023

Lothringerstraße 4, Wien 4, 1.Stock


CCA Tel Aviv-Yafo

Performance | out-of-office:

Béatrice Larrivée

Thursday, January 5 2023 | 8:30pm

Saturday, January 7 2023 | 8:30pm

Sunday. January 8 2023 | 8:30pm

Choreography by Béatrice Larrivée; performed by Béatrice Larrivée and Alma Karvat Shemesh;

costume design by Gon Biran; original music by Morgan Bobrow-Williams.

2a Tsadok Hacohen St., Tel Aviv-Yafo



grubeck contemporary




10. JANUARY 2023 | 10 6 – 10 PM

Martin Schnur – Jork Weismann – Heidi Lackner – Alexander Ruthner – Michaela Schwarz-Weismann –

Peter Baldinger – Karen Holländer – Ronald Kodritsch – Ben Reyer – Maria Haas – Thomas Laubenberger-

Pletzer – Mari Otberg

Exhibition: 7.12.2022 -28. January 2023

Opening Hours: Di – Sa 11am – 7pm

Himmelpfortgasse 12, 1010 Wien




Midnight Snack

Opening: Wednesday, 11 January 2023 | 6 – 9 pm

11 January – 1 March 2023

Tuesday – Friday, 12 – 5 pm

Saturday, 12 – 4 pm

Samergasse 28b, 5020 Salzburg

Museum für Geschichte

Sound of St. Lambrecht

Der Klang eines Ortes

Eröffnung: 12.01.2023 | 19 Uhr

Kuratiert von: Thomas Felfer

Ausstellung: 12.01.-11.06.2023

Öffnungszeiten: Di-So, Feiertag 10 – 18 Uhr

Sackstraße 16, 8010 Graz, Österreich


Arthotel Blaue Gans KARAJANPLATZ

Benjamin Heisenberg


Reading and opening: Friday, 13 January 2023 | 7 pm

Herbert-von-Karajanplatz 3, 5020 Salzburg, Austria

Benjamin Heisenberg



Laura Gaiser

Opening: Sunday, 15 January 2023 | 5 pm


Plantagenstraße 30, 13347 Berlin, Germany



galerie michaela stock / Franziska Hausmaninger

MARKO ZINK Manege frei in Suite 17

Marko Zink, 2327_24, from the series “Im Kurhotel”, 2011,

analog photography, film cooked several times, Lambda C-print, laminated,

framed, 150 x 100cm. Edition: 5 + 2 AP, 45 x 30 cm, Edition 3 + 3 AP

ÖFFNUNGSZEITEN: 04.01.2023 | 12 – 19 Uhr

Taschenlampen-Nachtführung mit Marko Zink

05.01.2023 | 12 – 21 Uhr / 18.30 Uhr

Guided Tour mit Marko Zink & Finissage

06.01.2023 | 12 – 21 Uhr / 17 Uhr


20.10.2022- 06.01.2023

NEUE temporäre Galerieadresse:

Franz-Josefs-Kai 3, Suite 17 / 3 Stock, 1010 Wien


Artport Tel Aviv


Something to Mask the Outside Noise

Wednesday, 4. January 2023 | 7:30 pm.

Talk and listening session with Stanislaw Welbel

Curator Stanisław Welbel

Ha’Amal St 8, Tel Aviv-Yafo, Israel


Galerie Graf / Fliegenden Galerie

Alfred Lenz “Gegenüber”

Eröffnung: Freitag, 6. Jänner 2023 | 18 Uhr

Ausstellung: 7.1. – 31.1.2023

Jeweils Montag – Freitag 13- 18

Lobkowitzplatz 1, 1010 Wien



Royal Museums of Fine Arts of Belgium

Picasso & Abstraction

Exhibition: 14 October 2022 – 12 February 2023

open Monday – Friday | 10 am – 5 pm,

weekends 11 am – 6 pm

Rue de la Régence / Regentschapsstraat 3

1000 Brussels



Shortcuts: Kurzführungen am Feiertag

Freitag, 6. Jänner 2023 | 14 Uhr

Ebene 4

Museumsplatz 1, 1070 Wien



Between Four Walls



6. JANUARY 2023 | 12PM

curator Adi Gura

October 27, 2022 – January 12, 2023

33 Eilat Street, Tel Aviv, Israel

mumok Bibliothek

Giuliana Prucca und Flatform

SNATURAMENTI | a workbook by FLATFORM on displacement

Kunst | Buch | Mittwoch

Mittwoch, 11. Jänner 2023 | 18 Uhr

Museumsplatz 1, A-1070 Wien


mumok kino

Ware die Leere , der Lehre Wahre , Lehre ware das .

Mittwoch, 11. Jänner 2023 | 19 Uhr

Museumsplatz 1, A-1070 Wien


White Cube West Palm Beach

Darren Almond, Isamu Noguchi, Virginia Overton

12 January – 19 February 2023

Wednesday – Saturday 11am – 6pm

2512 Florida Avenue

West Palm Beach, FL 33401




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Fondazione Prada’s Cinema



16 December 2022 – 20 January 2023

Largo Isarco, 2, 20139 Milan


Fondazione Prada’s project “Soggettiva” has so far explored the biographies, the hidden passions and the imagery of movie directors and artists. The last chapter is titled “Soggettiva Bernardo Bertolucci: Doppia Autobiografia”, a film program curated by Francesco Casetti in collaboration with Fondazione Bernardo Bertolucci.

The program aims to identify specific connections and cross-references between nine films by Bertolucci directed between the 1960s and the 1970s and as many feature films by Italian and international authors such as Pier Paolo Pasolini, Jean-Luc Godard, Agnès Varda, Mario Schifano, John Ford, Jean Renoir, Max Ophüls, Aleksandr Dovzhenko and Douglas Sirk. Each of the Italian director’s nine movies – from the debut work La commare secca (1962) to La Luna (1979) – is associated with a film by another filmmaker akin or accomplice to him, even if distant in time.

The project will be anticipated by an open talk that will take place at the Fondazione’s Cinema on Friday, 16 December, at 8 pm. It features Francesco Casetti and Sterling Professor of Humanities and Film and Media Studies at Yale University, Alberto Barbera, Director of the Venice International Film Festival, and Paola Malanga, Artistic Director of Rome Film Fest.

Bernardo Bertolucci (Parma, 1941 – Rome, 2018) was a cinephile filmmaker. For this reason, his work can also be interpreted as the result of reciprocal exchanges and continuous comparisons with authors he looked up to with enthusiasm, admiration and challenge. “Soggettiva Bernardo Bertolucci” reveals, as its subtitle states, a “double autobiography”. According to Francesco Casetti, it “seeks to re-establish otherwise hidden dynamics, assuming small borrowings, long-distance dialogues, stylistic reversals and shared obsessions”.

PARTNER 1968, 105’

Original Italian version

30 DECEMBER 2022 | 7 PM

UMANO, NON UMANO 1969, 98’

Original Italian version

30 DECEMBER 2022 | 9 PM


PARTNER 1968, 105’
Original Italian version

Director: Bernardo Bertolucci
Screenplay: Bernardo Bertolucci, Gianni Amico
Cast: Pierre Clémenti, Stefania Sandrelli, Sergio Tofano
Country: Italy
Distribution: Cinecittà


Original Itanlian version

6 JANUARY 2023 | 7 PM


1962, 122’ Original English version

6 JANUARY 2023 | 9 PM


1970, 100’
Original Itanlian version

Director: Bernardo Bertolucci
Screenplay: Eduardo De Gregorio, Bernardo Bertolucci, Marilù Parolini
Cast: Giulio Brogi, Alida Valli, Pippo Campanini
Nation: Italy
Distribution: Rai Cinema – copia da/copy by Cineteca di Bologna


Original Italian version

7 JANUARY 2023 | 7 PM


(LA RÈGLE DU JEU) 1939, 110’

Original French version with English subtitles

7 JANUARY 2023 | 9 PM


1970, 112’
Original Italian version

Director: Bernardo Bertolucci
Screenplay: Bernardo Bertolucci, Franco Arcalli
Cast: Jean-Louis Trintignant, Stefania Sandrelli, Dominique Sanda
Country: Italy, France, Germany
Distribution: Minerva Pictures and Raro Video Channel


Original English and French version with Italian subtitles

13 JANUARY 2023 | 7 PM

LA RONDE 1950, 95’

Original French version with Italian subtitles

13 JANUARY 2023 | 9.30 PM


1972, 136’
Original English and French version with Italian subtitle

Director: Bernardo Bertolucci
Screenplay: Franco Arcalli, Bernardo Bertolucci
Cast: Marlon Brando, Maria Schneider, Jean-Pierre Léaud
Country: Italia, Francia
Distribution: PEA Films Inc. – copy from CSC Cineteca Nazionale

1900 1976, 310’ Original Italian version

14 JANUARY 2023 | 3 PM

EARTH (ZEMLJA) 1930, 96’

Silent version with Russian intertitles and English subtitles

14 JANUARY 2023 | 9 PM


1900 -1976, 310’
Original Italian version

Director: Bernardo Bertolucci
Screenplay: Bernardo Bertolucci, Franco Arcalli, Giuseppe Bertolucci
Cast: Robert De Niro, Gérard Depardieu, Burt Lancaster
Country: Italy, France, Germany
Distribution: Cineteca di Bologna



20 JANUARY 2023 | 7 PM



20 JANUARY 2023 | 9.30 PM

16 December 2022 – 20 January 2023

Largo Isarco, 2, 20139 Milan




1959, 124’
Original English version

Director: Douglas Sirk
Screenplay: Eleanore Griffin, Allan Scott
Cast: Lana Turner, John Gavin, Sandra Dee
Country: USA
Distribution: Park Circus – Universal

Director: Douglas Sirk
Screenplay: Eleanore Griffin, Allan Scott
Cast: Lana Turner, John Gavin, Sandra Dee
Country: USA
Distribution: Park Circus – Universal



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Arte Fiera 2023



Thursday 2 February 2023 | 11 AM – 12 N


Thursday 2 February 2023 | 12 N – 5 PM


Thursday 2 February 2023 | 5 PM – 9 PM

VIPs FRIDAY 3 FEBRUARY 2023 | 11 AM – 12 N

12 N – 8 PM open to the public


ART CITY White Night 2023

SATURDAY, 4. FEBRUARY 2023 | 20 pm

SUNDAY 5 FEBRUARY 2023 | 11 AM – 8 PM

3 – 5 February 2023

Bologna Fair District, Halls 25 and 26

Costituzione Entrance


Main Section – Photography and Moving Images –

Pittura XXI – Multipli – Publishing bookstores, art periodicals



Tradition and new course

Arte Fiera – Italy’s very first modern and contemporary art fair – has always embraced change, keeping abreast of developments.

The next edition of Arte Fiera (3 to 5 February 2023) is no exception. Among the many new features is the new position of Managing Director entrusted to Enea Righi, a well experienced manager and one of the most important art collector in Italy.

The major changes planned include the layout of the exhibition booths and communal areas, further services made available to gallerists and collectors, and improved catering in the fair grounds and VIP area. A general re-design of the exhibition will offer visitors an even more enjoyable, engaging experience.

Arte Fiera will be held on the traditional dates in Halls 25 and 26, the longstanding home of this event. Easily accessible on foot from the main entrance, Piazza della Costituzione, the two Benevolo pavilions – to be partly refurbished for the trade show – are considered the most elegant and recognisable of the Bologna Exhibition centre.

A big fair: more artists and new sections

Arte Fiera’s design concept has also undergone major changes.

Without jeopardizing overall excellence of exhibitors’ proposals, it will now be possible to present more artists, while the large stands will have no restrictions on the number of artists that can be displayed. The aim is to significantly expand the range of artists and works on offer in light of increased investment on the collectors.

The Main Section – as always, dedicated to historic and contemporary art – will be flanked by three curated, invitation-only sections: Photography and Moving ImagesPittura XXI, and a new area called Multiples, open to both galleries, publishers and specialised bookshops exhibiting selected editioned artworks.


4th edition, Pittura XXI is a panorama of 21st-century painting from Italy and around the world, including both emerging and mid-career artists.

Curated by critic and independent curator Davide Ferri.



Photography and moving images

has become a reference point for photography collectors and enthusiasts. The medium is considered from a wide-ranging perspective, in dialogue with other media, especially video. The section has been assigned for the first time to Giangavino Pazzola, curator of Camera – Centro Italiano per la Fotografia (Turin).



another new section, is devoted to all types of works in edition, especially books.
Curated by Lisa Andreani e Simona Squadrito, founders of REPLICA – Archivio Italiano del Libro d’Artista, Multiples includes galleries as well as specialized bookshops and publishers, united by the shared concept of democratic collecting in harmony with the traditionally public and inclusive nature of Arte Fiera.


ART CITY White Night,

Saturday 4 February 2023

The fair will also renew its partnership with ART CITY, Bologna’s Art Week circuit. The 2023 edition of Arte Fiera will offer its customary program of shows and events coordinated by Lorenzo Balbi, direc- tor of MAMbo- Museo d’Arte Moderna di Bologna.

ART CITY White Night 2023

SATURDAY, 4. FEBRUARY 2023 | 20 pm

Bologna, Italia

Of course, there will also be ARTCITYWhiteNight, one of the year’s most popular events. On Saturday 4 February, many sites of the ART CITY Bologna circuit, as well as galleries, independent exhibition spaces, historical buildings, and shops will stay open until midnight.

Contemporary art invades Bologna during Arte Fiera: a peaceful joyful invasion of exhibitions and performances, happenings and events.


Like every year, ART CITY White Night descends on Bologna on the Saturday evening. Just after the art fair closes, tens of thousands of art enthusiasts will be able to choose from a vast range of things to see and places to go in public and private venues of all kinds.

For the special feature right from the start of ART CITY White Night has been to make art available not in galleries and museums but also in everyday places like shops, bistrots and bars.

Save the date: 4 February 2023

Everyone is invited! No exceptions!

ART CITY White Night is a programme devised by BolognaFiere in partnership with the Municipality of Bologna and the cultural and commercial operators of the city




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On Stage. Kunst als Bühne

Presse: Dienstag, 14. März 2023 | 10 Uhr

Eröffnung: Dienstag, 14. März 2023 | 19 Uhr

Kuratiert von Rainer Fuchs

Ausstellung: 15. März 2023 – 14. Jänner 2024

Dienstag – Sonntag: 10 -18 Uhr

Museumsplatz 1, A-1070 Wien


Cindy Sherman Untitled # 464, 2008

Die Ausstellung On Stage widmet sich den variantenreichen Formen des Bühnenhaften und des Rollenspiels in der Kunst seit den 1960er-Jahren. Im Kontext einer traditionskritischen Neoavantgarde kamen damals verstärkt performative und aktionistische Kunstformen auf, die den Künstler*innen – oft vor versammeltem Publikum – bühnenartige Präsenz verliehen. Dazu zählte die von Hermann Nitsch praktizierte Aufführungsform des Orgien Mysterien Theaters sowie wie die Auftritte der Wiener Gruppe, deren literarisches Cabaret in der Tradition des dadaistischen Theaters steht, oder die Fluxus-Bewegung mit ihrem medialen Crossover. Diesen männerdominierten Kunstrichtungen gegenüber etablierte sich eine feministische Szene, in der die Auswirkungen patriarchaler gesellschaftlicher Hierarchien auf geschlechtliche Rollenbilder dargestellt und kritisch hinterfragt wurden, wie z. B. bei Geta Brătescu, VALIE EXPORT, Sanja Iveković oder Gina Pane. Sie bilden die historische Basis für eine Kunst der Auftritte und Rollenspiele, die bis in die Gegenwart fortdauert. Die Ausstellung On Stage. Kunst als Bühne zeigt ca. 150 Werke und Werkserien, die vorwiegend aus der mumok Sammlung stammen.


Adam Pendleton. Blackness, White, and Light

Presse: Mittwoch, 29. März 2023 | 10 Uhr

Eröffnung: Donnerstag, 30. März 2023 | 19 Uhr

Kuratiert von Marianne Dobner

31. März – 3. September 2023

Dienstag – Sonntag: 10 -18 Uhr

Museumsplatz 1, A-1070 Wien


Adam Pendleton Untitled (Days), 2022
Silkscreen ink on canvas Courtesy der Künstler

2023 präsentiert das mumok die erste umfassende, europäische Einzelausstellung des in New York lebenden Künstlers Adam Pendleton. Pendleton entwickelt seine Malerei in Form eines fortlaufenden Indexes, der Gesten registriert, transponiert und überschreibt. Seit 2008 organisiert der Künstler einen Großteil seiner Arbeit unter dem Begriff Black Dada, einem Konzept, mit dem er eine sich beständig fortschreibende Untersuchung des Verhältnisses von Blackness, Abstraktion und Avantgarde bezeichnet. In Pendletons Malerei, seinen Zeichnungen sowie weiteren Arbeiten wird eine visuelle Philosophie des unabgeschlossenen Postulats sicht- und spürbar. Unterscheidungen wie die zwischen Lesbarkeit und Abstraktion, Vergangenheit und Gegenwart, vertraut und fremd werden dabei eingeebnet.

Kuratiert von Marianne Dobner


Agnes Fuchs. Her Eyes were Green

Presse: Mittwoch, 29. März 2023 | 10 Uhr

Eröffnung: Donnerstag, 30. März 2023 | 19 Uhr

Kuratiert von Franz Thalmair

Ausstellung: 31. März – 3. September 2023

Dienstag – Sonntag: 10 -18 Uhr

Museumsplatz 1, A-1070 Wien


Agnes Fuchs rekonfiguriert mit den Mitteln der Malerei, mit Videos und Installationen wissenschaftlich-technologische Instrumentarien und Vorgänge, die für die Herausbildung aktueller digitaler Technologien verantwortlich sind. Als Ausgangspunkt für ihre Arbeiten dienen Fuchs dabei Bedienungsanleitungen, Funktionsbeschreibungen und Handbücher für Oszilloskope, Computer, Stromversorgungsgeräte oder Messvorrichtungen. Sie analysiert die kulturellen Implikationen dieser Vermittlungsmedien und setzt sich so in ihrer künstlerischen Praxis mit der Aneignung eines historischen Feldes auseinander, sowie mit den Nachbildern, die dieses Feld bis heute produziert.

Zentral dabei ist, dass die Künstlerin nicht nur die technologischen Geräte an sich, sondern ihre bereits medial vermittelten Formen als Ausgangsmaterial verwendet und transformiert. Agnes Fuchs malt Bilder, die im kollektiven Gedächtnis gespeichert sind und (nicht immer offensichtlich) zirkulieren. Durch die Materialität der Malerei stellt sie ein sensorisch physisches Erleben dem digitalen Schein oder der Virtualität zirkulierender Bilder und Narrative entgegen.



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Vertical Gallery



ab 21 March 2023

Curator: Gabriele Schor

EXHIBITION: March 21–July 29, 2023

Am Hof 6a, 1010 Vienna



The Art of Transformation

Using her own body as raw material for her artistic practice, French artist ORLAN deconstructs the traditional iconography of the feminine. In the 1990s, ORLAN caused a sensation with surgical operations performed on her body, but it was as early as 1964, at the age of 17, that she gave birth to her artistic self. Since then, she has continuously recreated herself and keenly explored the concept of identity. In her “carnal art,” the body becomes both subject and object. This publication traverses the six decades of ORLAN’s oeuvre, revisiting her early performances in particular. One of her most recent creations is the ORLAN-OÏDE robot, and thanks to an augmented reality app, ORLAN avatars come to life and emerge from this richly illustrated volume. The political status of the body is made evident through all of her works: in 1989 she transformed Gustave Courbet’s famous painting L’origine du monde into L’origine de la guerre by replacing the vulva with the phallus. The statement has not lost any of its topicality.

Self-Hybridation Opéra de Pékin n°1, 2014
(c) ORLAN / Courtesy Gallery Ceysson & Bénétière, Paris / Bildrecht, Wien 2022 / SAMMLUNG VERBUND, Wien

ORLAN (*1947, Saint-Étienne) is one of the most noteable representatives of the feminist avant-garde and performance art as well as the founder of L’Art Charnel (carnal art). The French artist has been using her own body as artistic material for six decades. She lives and works in Paris.

ORLAN (*1946, Saint Etienne, France) is one of the most important representatives of the Feminist Avant-Garde, performance art and founder of L’Art Charnel (Carnal Art). She has been using her own body as artistic material for six decades.

Her surgical performances in the 1990s caused a great sensation. Her early work, on the other hand, is hardly known. For this reason, the retrospective exhibition of the VERBUND COLLECTION places a special focus on the works of the 1960s and 1970s, as well as on the following decades up to the present day. 

The exhibition catalogue is the first German-language publication on ORLAN’s work with an English translation and is published by Hatje Cantz, Berlin.

Vertical Gallery




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Haus der Geschichte Österreich

Das Lichtermeer 1993

Ein prägendes Zeichen der Zivilgesellschaft

ab 19. Jänner 2023 im Web und im Foyer

Neue Burg, Heldenplatz, 1010 Wien


Titel: Lichtermeer Credit: Lukas Beck

30 Jahre nach der größten Demonstration der Zweiten Republik präsentiert das Haus der Geschichte Österreich in seinem Foyer besondere Objekte des Lichtermeers und ruft im Web dazu auf, die eigenen Erinnerungen beizutragen. Am 23. Jänner 1993 versammeln sich rund 300.000 Menschen auf dem Wiener Heldenplatz und in verschiedenen Landeshauptstädten, um ein Zeichen gegen Rassismus und Ausgrenzung zu setzen. Den konkreten Anlass für das Lichtermeer bildet das von der FPÖ im Herbst 1992 angekündigte Volksbegehren „Österreich zuerst“. Es fordert einen Einwanderungsstopp und Gesetze, die Migrant*innen diskriminieren.

Entwickelt wird die Veranstaltung mit dem Untertitel „Ereignis der wunderbaren Art“ von einer kleinen Gruppe an Personen. Ihnen gelingt es, eine breite zivilgesellschaftliche Bewegung in Gang zu setzen, die von Einzelpersonen und Gruppierungen aus nahezu allen politischen Lagern getragenwird. Dieser Zusammenschluss von kirchlichen genauso wie linken Gruppierungen und solchen aus der politischen Mitte ist 1993 etwas völlig Neues in der politischen Kultur Österreichs. Die Bewegung beschränkt sich nicht allein auf die Kritik am Volksbegehren: Sie thematisiert rassistische Tendenzen in der Gesellschaft allgemein und kritisiert die Verschärfung der Gesetzeslage speziell für Migrant*innen während der rot-schwarzen Bundesregierung.

Als bis heute größte Demonstration der Zweiten Republik setzt das Lichtermeer ein wichtiges Zeichen: Dadurch, dass weit mehr Menschen teilnahmen als bei der „Anschluss“-Kundgebung 1938, bekommt der Heldenplatz eine neue Bedeutung als Platz der demokratischen Zivilgesellschaft.

Haus der Geschichte Österreich

Ende der Zeitzeugenschaft?

27. Jänner–3. September 2023

Neue Burg, Heldenplatz, 1010 Wien



Haus der Geschichte Österreich

Wir bauen um – und sind weiterhin für Sie da!

30. Jänner -13. März 2023

Neue Burg, Heldenplatz, 1010 Wien


Titel: Ende der Zeitzeugenschaft Grafik: Thomas Matt / atelier stecher

Die Ära der Zeitzeug*innen des Holocaust geht ihrem Ende entgegen. Nur noch wenige Überlebende der NS-Herrschaft können aus eigener Erfahrung sprechen – oder von jenen Menschen berichten, die im Holocaust ermordet wurden. Was bleibt, sind neben literarischen Zeugnissen auch unzählige Video- und Audiointerviews der Überlebenden – sowie die Frage, wie Gesellschaften in Zukunft mit dieser Erbschaft umgehen wollen.

Die Ausstellung „Ende der Zeitzeugenschaft?“, die ab dem 27. Januar 2023 im Haus der Geschichte Österreich am Alma Rosé-Plateau zu sehen ist, erkundet die komplexe Beziehung zwischen Zeitzeug*innen und Interviewer*innen. Sie hinterfragt die „Gemachtheit“ der Zeitzeug*inneninterviews und deutet verschiedene Formen erzählter Erinnerung und ihre gesellschaftliche Rolle seit 1945 vor dem Hintergrund der aktuellen Veränderungen nicht nur neu, sondern thematisiert auch Ansätze zu einem zukünftigen, reflektierten Umgang mit Zeugnissen.

Ende der Zeitzeugenschaft? ist eine Ausstellung des Jüdischen Museums Hohenems und der KZ-Gedenkstätte Flossenbürg in Zusammenarbeit mit dem Haus der Geschichte Österreich.

Haus der Geschichte Österreich

Chancen einer Zeitenwende:

Einblicke in die Anfangsjahre der Republik

zugänglicher Bereich der hdgö-Hauptausstellung

31. Jänner – 14. März 2023

Neue Burg, Heldenplatz, 1010 Wien


Klaus Pichler / hdgö

Im Herbst 1918 beginnt eine neue Ära. Die Herrschaft der Habsburger ist nach über 600 Jahren zu Ende. Auf dem Gebiet der ehemaligen Monarchie werden viele neue Staaten gegründet. Einer davon ist „Deutsch-Österreich“ – eine demokratische Republik, die verspricht, allen Menschen die gleichen Rechte zu geben. Von einem Tag auf den anderen kann auch jede Frau als Staatsbürgerin politisch mitbestimmen. Der Staat kontrolliert nun nicht mehr durch Zensur, was gesagt oder geschrieben werden darf, und verbietet die Todesstrafe. Es entsteht eine Republik vieler Chancen, die aber oft ungenützt bleiben.

Untrennbar verbunden ist dieser Anfang mit dem Ende des Ersten Weltkriegs, in dem modernste Technik zum massenhaften Töten eingesetzt wurde. Millionen Menschen sind gestorben, die Überlebenden schwer gezeichnet. Die Bevölkerung ist schlecht versorgt, weil die Wirtschaft lange nur dem Krieg gedient hat. Transporte von Truppen verbreiten ein Virus in der ganzen Welt und lösen mit der „Spanischen Grippe“ die erste Grippe-Pandemie aus.

Haus der Geschichte Österreich

Erinnern: Die Gegenwart der NS-Vergangenheit

Ab 15. März 2023 neu in der Hauptausstellung

Neue Burg, Heldenplatz, 1010 Wien


Titel: Filzsterne_Erinnerung Credit: Markus Guschelbauer / hdgö

1945 befreien die Alliierten Österreich und stellen das Land bis 1955 unter ihre Verwaltung. Lange stellt sich Österreich als „erstes Opfer“ des Nationalsozialismus dar. Verschwiegen wurde, wie viele Österreicher*innen das Regime unterstützt hatten oder an NS-Verbrechen beteiligt gewesen waren. Das NS-Gedankengut und die ehemaligen Anhänger*innen des Nationalsozialismus wirken lange in die Zweite Republik nach. Die tatsächlichen Opfer des NS-Regimes bleiben dagegen oftmals ungehört oder werden sogar weiter diskriminiert.

Heute steht die Mitverantwortung Österreichs an NS-Verbrechen außer Streit. Angesichts der Krisen der letzten Jahre verbreiten sich rechtsextreme Ideologien aber wieder vermehrt in weiten Teilen der Gesellschaft. Im neu gestalteten Themenbereich der Hauptausstellung zeigt das hdgö, dass die Auseinandersetzung mit der NS-Vergangenheit ein laufender Prozess ist, der sich nicht abschließen lässt. Die zentralen Fragen stellen sich immer wieder neu: Was bedeutet Erinnern an den Nationalsozialismus? Welcher Handlungsbedarf ergibt sich daraus für die Gegenwart?

Haus der Geschichte Österreich.

Und was hat das mit mir zu tun?

3. – 6. Juni 2023

Ein Projekt des Dschungel Wien in Kooperation

mit dem Haus der Geschichte Österreich.

Neue Burg, Heldenplatz, 1010 Wien


Titel: Theater_Klub_und_hdgö Credit: Kämmerer

Die Besetzung der Hainburger Au, Johanna Dohnal als erste Frauenministerin, das Lichtermeer am Heldenplatz – wer hat für die Rechte gekämpft, die sich heute selbstverständlich anfühlen? Welche Beziehung haben Jugendliche zu den letzten 100 Jahren österreichischer Geschichte?

Gemeinsam begeben sich der Theater:Klub am Dschungel Wien und das Haus der Geschichte Österreich in einen theatralen Forschungsprozess: Im hdgö, lassen sich die jungen Schauspieler*innen durch die Exponate irritieren, sie recherchieren, dokumentieren und interviewen – der Frage nach der Relevanz dicht auf den Fersen. Die entstandenen Performances sind am 3.6./4.6./ 5.6. und 6.6. im hdgö zu sehen, wenn die Vorstellungen im Museum selbst jeweils um 18.30 Uhr beginnen.

Ein Projekt des Dschungel Wien in Kooperation mit dem Haus der Geschichte Österreich.

Haus der Geschichte Österreich

Bewegtes Museum 2023: Im Gespräch am Heldenplatz

August/September 2023

Kommen Sie vorbei und diskutieren Sie mit!

Neue Burg, Heldenplatz, 1010 Wien


Titel: Bewegtes Museum: Credit: Lorenz Paulus / hdgö

Der Heldenplatz steht für vieles: Er ist ein Ort von historischer Bedeutung und Erinnerung, ein Ort der Zivilgesellschaft und von Demonstrationen, ein Ort des Alltags und der Freizeit. Das hdgö nimmt den Heldenplatz und seine vielen Facetten regelmäßig in den Blick: Hier verdichten sich Vergangenheit und Gegenwart, gesellschaftliche Verhältnisse im Großen wie im Kleinen. 

Mit dem „Bewegten Museum“ ist das Vermittlungsteam des hdgö im Jahr 2023 den dritten Sommer am Platz und kommt dabei ins Gespräch: Es geht um die Geschichte des Platzes seit Anfang des 20. Jahrhunderts – aber auch um seine Gegenwart und Zukunft.  

Haus der Geschichte Österreich

Keine Leerstellen mehr: Vielfalt ist Teil der Geschichte

ab 26. Oktober 2023

zur Gegenwart und Geschichte der österreichischen Volksgruppen

Neue Burg, Heldenplatz, 1010 Wien



Österreich ist vielsprachig: Die historischen Volksgruppen haben die Geschichte Österreichs seit langem geprägt und kommen trotzdem viel zu selten vor. Gemeinsam mit den sechs gesetzlich anerkannten Volksgruppen entsteht eine Video-Serie im Web. Zugänglich werden damit neue Blickwinkel auf die Vergangenheit, die bis dahin im Schulunterricht, Büchern und Fernsehdokumentationen zur Geschichte Österreichs fehlten. 

In Veranstaltungen der Reihe #nachgefragt lädt das hdgö während des ganzen Jahres zur Auseinandersetzung mit der Vergangenheit und den aktuellen Forderungen der Burgenland-Kroat*innen, der Burgenland-Ungar*innen, der Kärntner Slowen*innen, der Rom*nija, der Wiener Slowak*innen und der Wiener Tschech*innen ein.

Zusätzlich wird der Audio-Guide „Demokratie als Prozess“ – in die sechs Sprachen der Vollsgruppen von diesen übersetzt.

Öffnungszeiten Besuch

Dienstag–Sonntag 10–18 /Donnerstag 10–21

Neue Burg, Heldenplatz, 1010 Wien




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