Biennale Arte 2022_National Participations

Biennale Arte 2022

National Participations

LA BIENNALE DI VENEZIA 2022
59th International Art Exhibition
cecilia 13.15.03

BIENNALE ARTE 2022

The 59th International Art Exhibition

IL LATTE DEI SOGNI / THE MILK OF DREAMS

Pre-opening: Press and professionals

20, 21 and 22 April 2022

Open to the public:

Saturday 23 April – Sunday 27 November 2022.

Central Pavilion (Giardini) and in the Arsenale

https://www.labiennale.org/en/art/2022/national-participations

Commissioners, Curators, Exhibitors, Venues

*** New participations: Republic of Cameroon, Namibia, Nepal, Sultanate of Oman, Uganda

* Republic of Kazakhstan, Kyrgyz Republic and Republic of Uzbekistan participate for the first time with their own pavilion

Gharib Armenia

PAVILION OF ARMENIA

59th International Art Exhibition La Biennale di Venezia

Andrius Arutiunian: Gharīb

Opening reception: 21. April 2022 | 5–7pm

launch of The Book of Gharīb and Hallow Ground vinyl

Curators: Anne Davidian and Elena Sorokina

Commissioner: Arayik Khzmalyan, Deputy Minister of Education, Science, Culture and Sports of the Republic of Armenia

April 23–November 27, 2022

Hours: Tuesday–Sunday 11am–7pm

2125, Campo Tana, Castello Venice Italy

https://www.instagram

https://www.instagram.com/gharib_pavilion/

AZERBAIJAN (Republic of)
Born to Love

Exhibitors: Narmin Israfilova, Infinity, Ramina Saadatkhan, Fidan Novruzova,

Fidan Akhundova, Sabiha Khankishiyeva, Agdes Baghirzade
Commissioner: Mammad Ahmadzada, Ambassador of the Republic of Azerbaijan;

Curator: Emin Mammadov;
Venue: Procuratie Vecchie San Marco 153/a/139

BANGLADESH (People’​s Republic of)
Time: Mask and Unmask

Exhibitors: Jamal Uddin Ahmed, Mohammad Iqbal, Harun-Ar-Rashid,

Sumon Wahed, Promity Hossain, Mohammad Eunus, Marco Cassarà,

Franco Marrocco, Giuseppe Diego Spinelli
Commissioner: Liaquat Ali Lucky; Curator: Viviana Vannucci;
Venue: Palazzo Pisani Revedin, San Marco 4013

BOLIVIA
Wara Wara Jawira

Curator/Exhibitor: Warmichacha
Commissioner: Roberto Aguilar Quisbert
Venue: Artspace4rent, Cannaregio 4120

Bulgaria

BULGARIA
There You Are

Exhibitor: Michail Michailov
Commissioner: Iara Boubnova; Curator: Irina Batkova;
Venue: Spazio Ravà, San Polo 1100

CAMEROON (Republic of) ***
The Time of the Chimeras

Exhibitors: Francis Nathan Abiamba (Afran), Angéle Etoundi Essamba, Justine Gaga, Salifou Lindou, Shay Frisch, Umberto Mariani, Matteo Mezzadri, Jorge R. Pombo, NFT (Kevin Abosch, João Angelini, Marco Bertìn (Berxit), Cryptoart Driver, Lana Denina, Alberto Echegaray Guevara, Genesis People, Joachim Hildebrand, Meng Huang, Eduardo Kac, Giulia Kosice, Julio Le Parc, Marina Nuñez, Miguel Soler-Roig, Miguel Ángel Vidal, Burkhard von Harder, Gabe Weis, Clark Winter, Shavonne Wong, Wang Xing, Alessandro Zannier, ZZH)

Curators: Paul Emmanuel Loga Mahop, Sandro Orlandi Stagl

Commissioner: Armand Abanda Maye
Venue: Liceo Artistico Guggenheim,

Dorsoduro 2613 and Palazzo Ca’ Bernardo Molon, San Polo 2186

CROATIA
Untitled (Croatian Pavilion) 2022

Exhibitor: Tomo Savić-Gecan.

Curator: Elena Filipovic
Commissioner: Ministry of Culture and Media of the Republic of Croatia
Venue: via Garibaldi 1513, Castello

CUBA
Terra Ignota, (proposals for a New World)

Exhibitors: Rafael Villares, Kcho,Giuseppe Stampone

Curator: Nelson Ramirez de Arellano Conde
Commissioner: Norma Rodriguez Derivet
Venue: Isola di San Servolo

GEORGIA
I Pity the Garden

Exhibitors: Mariam Natroshvili, Detu Jincharadze
Commissioner: Magda Guruli; Curators: Vato Urushadze,

Khatia Tchokhonelidze, Giorgi Spanderashvili;
Venue: Spazio Punch, Fondamenta S. Biagio, 800/O, Giudecca

https://inbetween.media/en/National_Pavilion_Georgia

https://www.spaziopunch.com/

https://bit.ly/3GrwOdU

https://nuovaicona.org

GRENADA
An Unknown that Does Not Terrify

Exhibitors: Cypher Art Collective of Grenada: Oliver Benoit, Billy Gerard Frank,

Ian Friday, Asher Mains, Susan Mains, Angus Martin, Samuel Ogilvie, Giancarlo Flati,

Identity Collective, Anna Maria Li Gotti, Nino Perrone, Rossella Pezzino de Geronimo,

Marialuisa Tadei

Commissioner: Susan Mains; Curator: Daniele Radini Tedeschi
Venue: Il Giardino Bianco Art SpaceVia Giuseppe Garibaldi, 1814

GUATEMALA
Inclusion

Curator/Exhibitor: Christian Escobar “Chrispapita”
Commissioner: Felipe Amado Aguilar Marroquin, Minister of Culture
Venue: SPUMA – Space For The Arts Giudecca 800/R

IVORY COAST
The dreams of a story

Exhibitors: Frédéric Bruly Bouabré, Abdoulaye Diarrassouba dit Aboudia,

Armand Boua, Saint-Etienne Yéanzi dit Yeanzi, Laetitia Ky, Aron Demetz

Curators: Massimo Scaringella, Alessandro Romanini
Commissioner: Henri Koffissé N’koumo

Venue: Magazzino del Sale 3, Dorsoduro 264

KAZAKHSTAN (Republic of) *
Lai-Phi-Chu-Plee-Lapa
Centre for the New Genius

Curators/Exhibitors: ORTA collective (Alexandra Morozova, Rusten Begenov,

Darya Jumelya, Alexander Bakanov, Sabina Kuangaliyeva)
Commissioner: Meruyert Kaliyeva;
Venue: Spazio Arco, Dorsoduro 1485

KENYA
Exercises in Conversation

Exhibitors: Dickens Otieno, Syowia Kyambi, Kaloki Nyamai, Wanja Kimani
Commissioner: Kiprop Lagat; Curator: Jimmy Ogonga;
Venue: Fàbrica 33, Cannaregio 5063

KYRGYZ REPUBLIC *
Gates of Turan

Exhibitor: Firouz Farman Farmaian
Commissioner: Saltanat Abdyldaevna Amanova;

Curator: Janet Rady;
Venue: Hydro Space, Giudecca Art District ,Giudecca 211/C

LITHUANIA
Gut Feeling

Exhibitors: Robertas Narkus

Curator: Neringa Bumblienė
Commissioner: Kęstutis Kuizinas;
Venue: Castello 3200 and 3206, Campo de le Gate

NORTH MACEDONIA (Republic of)
Landscape experience

Exhibitors: Robert Jankuloski, Monika Moteska

Curators: Ana Frangovska, Sanja Kojic Mladenov
Commissioner: Dita Starova Qerimi,

National Gallery of the Republic of North Macedonia
Venue: Scuola dei Laneri, Santa Croce 113/A

MONGOLIA
A Journey Through Vulnerability

Exhibitors: Munkhtsetseg Jalkhaajav

Curator: Gantuya Badamgarav
Commissioner: Nomin Chinbat, Minister of Culture of Mongolia;
Venue: Castello 2131

http://www.mongolia-pavilion-venice-biennale.com/

MONTENEGRO
The Art Of Holding Hands as we break through the sedimentary cloud

Exhibitors: Dante Buu, Lidija Delić & Ivan Šuković, Darko Vučković, Jelena Tomašević,

Art Collection of Non-Aligned Countries (Zuzana Chalupova, Rene Portocarrero,

Curator: Natalija Vujošević

unknown author from Iraq and Bernard Matemera
Commissioner: Jelena Božović;
Venue: Palazzo Malipiero, San Marco 3078-3079/A, Ramo Malipiero

NAMIBIA ***
A Bridge to the Desert

Exhibitor: “RENN”

Curator: Marco Furio Ferrario
Commissioner: Marcellinus Swartbooi, Senior Art Education Officer

of the Directorate of Arts: Ministry of Education, Arts and Culture;
Venue: Isola della Certosa

Nepal

NEPAL ***
Tales of Muted Spirits-Dispersed Threads-Twisted Shangri-La

Exhibitor: Ang Tsherin Sherpa (also known as) Tsherin Sherpa

Curators: Hit Man Gurung, Sheelasha Raj Bhandari
Commissioner: Chancellor Kancha Kumar Karmacharya (Nepal Academy of Fine Arts),

Sangeeta Thapa (Founder Director Siddhartha Arts Foundation);
Venue: Castello 994

NETHERLANDS (The)
When the body says Yes

Exhibitor: melanie bonajo

Curators: Orlando Maaike Gouwenberg, Geir Haraldseth, Soraya Pol
Commissioner: Mondriaan Fund;
Venue: Chiesetta della Misericordia of Art Events, Cannaregio

PORTUGAL
Vampires in Space

Exhibitor: Pedro Neves Marques
Commissioner: Direção-Geral Das Artes; Curators: João Mourão/ Luís Silva;
Venue: Palazzo Franchetti San Marco 2847

ROMANIA
You Are Another Me – A Cathedral of the Body

Exhibitor: Adina Pintilie
Commissioner: Attila Kim; Curators: Cosmin Costinas and Viktor Neumann
Venue: Romanian Pavilion, Giardini

and New Gallery of the Romanian Institute for Culture and Humanistic Research

Palazzo Correr, Campo Santa Fosca, Cannareggio 2214

https://www.cathedralofthebody.com/

SAN MARINO (Republic of)
Postumano Metamorfico

Exhibitors: Elisa Cantarelli, Nicoletta Ceccoli, Roberto Paci Dalò, Endless,

Michelangelo Galliani, Rosa Mundi, Anne-Cécile Surga, Michele Tombolini

Curators: Vincenzo Rotondo
Commissioner: Riccardo Varini Scientific Committee: Alessandro Bianchini,

Cristian Contini, Roberto Felicetti, Fulvio Granocchia, Pasquale Lettieri, James Putnam,

Riccardo Varini; Angela Vettese
Venue: Palazzo Donà Dalle Rose, Fondamenta Nove Cannaregio 5038

SYRIAN ARAB REPUBLIC
The Syrians People: a common Destiny

Exhibitors: Saousan Alzubi, Ismaiel Nasra, Adnan Hamideh, Omran Younis,

Aksam Tallaa, Giuseppe Amadio, Marcello Lo Giudice, Lorenzo Puglisi, Hannu Palosuo
Commissioner/Curator: Emad Kashout
Venue: Isola di San Servolo

Uganda

UGANDA
Radiance: They dream In Time

Exhibitors: Acaye Kerunen, Collin Sekajugo
Commissioner: Naumo Juliana Akoryo; Curator: Shaheen Merali;
Venue: Palazzo Palumbo Fossati, San Marco 2597

Ronald Muchatuta ZIMBABWE

ZIMBABWE (Republic of)
I did not leave a sign

Exhibitors: Wallen Mapondera, Ronald Muchatuta, Kresiah Mukwazhi, Terrence Musekiwa

Curator: Fadzai Veronica Muchemwa
Commissioner: Raphael Chikukwa, National Gallery of Zimbabwe
Venue: Santa Maria della Pietà, Calle della Pietà

https://www.alminerech.com/exhibitions/8711-i-did-not-leave-a-sign

https://www.facebook.com/PavilionOfZimbabwe/

http://www.estherartnewsletter.com/news/art-fair

labiennale22_national-participations_Arsenale

Biennale Arte 2022

National Participations

LA BIENNALE DI VENEZIA 2022
59th International Art Exhibition
cecilia 13.15.03

BIENNALE ARTE 2022

The 59th International Art Exhibition

IL LATTE DEI SOGNI / THE MILK OF DREAMS

Pre-opening: Press and professionals

20, 21 and 22 April 2022

Open to the public:

Saturday 23 April – Sunday 27 November 2022.

Central Pavilion (Giardini) and in the Arsenale

https://www.labiennale.org/en/art/2022/national-participations

Commissioners, Curators, Exhibitors, Venues

*** New participations: Republic of Cameroon, Namibia, Nepal, Sultanate of Oman, Uganda

* Republic of Kazakhstan, Kyrgyz Republic and Republic of Uzbekistan participate for the first time with their own pavilion

@albanianpavilion2022 

ALBANIA
Lumturie Blloshmi. From scratch

Inauguration on April 21 2022 | 12.15 pm

Curated by Adela Demetja

Commissioner: Ministry of Culture

23 April – 27 November 2022

ARSENALE Venice

https://www.facebook.com/albanianpavilion2022/



ARGENTINA
The Importance of the Origin Will Be Imported by the Origin of the Substance

Exhibitor: Mónica Heller

Curator: Alejo Ponce de León
Commissioner: Paula Vázquez
Venue: Arsenale

CHILE
Turba Tol Hol-Hol Tol

Exhibitors: Ariel Bustamante, Carla Macchiavello, Dominga Stomayor, Alfredo Thiermann
Commissioner: Ximena Moreno;

Curator: Camila Marambio
Venue: Arsenale

CHINA (People’​s Republic of)
Meta-Scape

Exhibitor: Liu Jiayu, Wang Yuyang, Xu Lei, Central Academy of Fine Arts (CAFA)

Institute of Sci-Tech Arts+Tsinghua Laboratory of Brain and Intelligence (TLBI)

Group Project

Curator: Zhang Zikang
Commissioner: China Arts and Entertainment Group Ltd.

Venue: Arsenale

GHANA
Black Star – The Museum as Freedom

Exhibitors: Na Chainkua Reindorf, Diego Araúja, Afroscope

Curator: Nana Oforiatta Ayim
Commissioner: Akwasi Agyeman, CEO,

Ghana Tourism Authority Ministry of Tourism, Arts And Culture

Venue: Arsenale

GRAND DUCHY OF LUXEMBOURG
Faraway So Close

Exhibitor: Tina Gillen

Curator: Christophe Gallois,
Commissioner: Ministry of Culture;

Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean;

Venue: Arsenale

ICELAND

ICELAND
Perpetual Motion

Exhibitor: Sigurdur Gudjonsson
Commissioner: Auður Jörundsdóttir, Icelandic Art Center;

Curator: Mónica Bello;

Venue: Arsenale

IRELAND
Gather

Exhibitor: Niamh O’Malley
Commissioner: Culture Ireland; Curator: Temple Bar Gallery + Studios;

Venue: Arsenale

Italy

ITALY
Storia della notte e destino delle comete

Exhibitor: Gian Maria Tosatti

Curator: Eugenio Viola;
Commissioner: Onofrio Cutaia,

Direzione Generale Creatività Contemporanea, Ministero della Cultura

Venue: Arsenale

https://www.facebook.com/notteecomete

#MiC#DGCC#BiennaleArte2022#PadiglioneItalia2022 #ItalianPavilion2022

#Notteecomete #Nightsandcomets

KOSOVO (Republic of)
The Monumentality of the Everyday

Exhibitor: Jakup Ferri
Commissioner: Alisa Gojani-Berisha; Curator: Inke Arns

Venue: Arsenale

Latvia

LATVIA
Selling Water by the River

Exhibitors: Skuja Braden (Ingūna Skuja and Melissa D. Braden)
Commissioner: Solvita Krese; Curators: Solvita Krese and Andra Silapētere;

Venue: Arsenale

LEBANON
The World in the Image of Man

Exhibitors: Ayman Baalbaki, Danielle Arbid
Commissioner/Curator: Nada Ghandour

Venue: Arsenale

MALTA
Diplomazija Astuta

Exhibitors: Arcangelo Sassolino, Giuseppe Schembri Bonaci, Brian Schembri

Curators: Keith Sciberras, Jeffrey Uslip
Commissioner: Arts Council Malta

Venue: Arsenale

MEXICO
Hasta que los cantos broten (Until The Songs Spring)

Exhibitors: Mariana Castillo Deball, Naomi Rincón Gallardo,

Fernando Palma Rodríguez and Santiago Borja Charles

Curators: Catalina Lozano and Mauricio Marcin
Commissioner: Diego Sapién

Venue: Arsenale

NEW ZEALAND
Paradise Camp

Exhibitor: Yuki Kihara

Curator: Natalie King
Commissioner: Caren Rangi, Creative New Zealand

Venue: Arsenale

OMAN (Sultanate of) ***

Exhibitors:

Anwar Sonja, Hassan Meer, Budoor Al Riyami, Radhika Al Khimji, Raiya Al Rawahi

Curator: Aisha Stoby
Commissioner : Ministry of Culture, Sports and Youth,

His Excellency Sayyid Saeed bin Sultan bin Yarub Al Busaidi

Venue: Arsenale

PHILIPPINES
Andi taku e sana, Amung taku di sana / All of us present,

This is our gathering

Exhibitors: Gerardo Tan, Felicidad A.Prudente and Sammy N. Buhle

Curators: Yael Buencamino Borromeo and Arvin Flores
Commissioner: National Commission for Culture and the Arts (NCCA),

Arsenio “Nick” J. Lizaso, in partnership with the Department of Foreign Affairs (DFA)

and the Office of Deputy Speaker and Congresswoman Legarda;

Venue: Arsenale

PERU
Peace is a Corrosive Promise

Comm

Exhibitor: Herbert Rodriguez

issioner: Armando Andrade; Curators: Jorge Villarcorta, Viola Varotto;

Venue: Arsenale

SAUDI ARABIA
The Teaching Tree

Commissioner: Visual Arts Commission, Ministry of Culture;

Curator: Reem Fadda; Exhibitor: Muhannad Shono

Venue: Arsenale

SINGAPORE
Pulp III: A Short Biography of the Banished Book

Exhibitor: Shubigi Rao

Curator: Ute Meta Bauer
Commissioner: Rosa Daniel, Chief Executive Officer National Arts Council Singapore;

Venue: Arsenale

https://www.nac.gov.sg/singapore-arts-scene/art-forms/visual-arts/singapore-pavilion-at-venice-biennale/singapore-pavilion-2022

SLOVENIA (Republic of)
Without a Master

Exhibitor: Marko Jakše
Commissioner: Aleš Vaupotič; Curator: Robert Simonišek

Venue: Arsenale

SOUTH AFRICA (Republic of)
Into the Light

Exhibitors: Roger Ballen, Lebohang Kganye, Phumulani Ntuli

Curator: Amé Bell
Commissioner: Nosipho Nausca-Jean Ngcaba Ambasciatore della Repubblica del Sudafrica in Italia;

Venue: Arsenale

TURKEY
Once upon a time…

Exhibitor: Füsun Onur

Curator: Bige Örer
Commissioner: Istanbul Foundation for Culture and Arts (İKSV);

Venue: Arsenale

UKRAINE
The Fountain of Exhaustion. Acqua alta

Exhibitor: Pavlo Makov

Curators: Lizaveta German, Maria Lanko, Borys Filonenko
Commissioner: Kateryna Chuyeva, Deputy Minister for European Integration

of the Ministry of Culture and Information Policy of Ukraine;

Venue: Arsenale

UNITED ARAB EMIRATES
Mohamed Ahmed Ibrahim: Between Sunrise and Sunset

Exhibitor: Mohamed Ahmed Ibrahim

Curator: Maya Allison
Commissioner: Salama bint Hamdan Al Nahyan Foundation

Venue: Arsenale

UZBEKISTAN (Republic of) *
Dixit Algorizmi: Garden of Knowledge

Exhibitors: Charlie Tapp/Abror Zufarov, CCA Lab

Curators: Studio Space Caviar (Joseph Grima, Camilo Oliveira), Sheida Gomashchi
Commissioner: Gayane Umerova, Art and Culture Development Foundation

Venue: Arsenale

https://www.labiennale.org/en/art/2022/national-participations

http://www.estherartnewsletter.com/news/art-fair

Deutscher_Pavillon_2022

La Biennale di Venezia 59th International Art Exhibition

Deutscher Pavillon 2022

DEUTSCHEN PAVILLON 2022

La Biennale di Venezia 59th International Art Exhibition

MARIA EICHHORN

Kurator: Yilmaz Dziewior

Opening: Eröffnung: Freitag, 22. April 2022

Es sprechen:

Katja Keul, Staatsministerin im Auswärtigen Amt

Ulrich Raulff, Präsident des ifa – Institut für Auslandsbeziehungen

Yilmaz Dziewior, Kurator des Deutschen Pavillons 2022

Ausstellung: 23. April – 27. November 2022

Öffnungszeiten: Dienstag – Sonntag, 10–18 Uhr

Deutscher Pavillon, Giardini della Biennale

https://www.deutscher-pavillon.org/de/

https://www.deutscher-pavillon.org/de/ausstellung/

Maria Eichhorn Foto: Jens Ziehe

MARIA EICHHORN

Mit der 1962 in Bamberg geborenen und in Berlin lebenden Künstlerin wählte der Kurator Yilmaz Dziewior eine international viel beachtete Position aus, die für ihre konzeptuelle

Vorgehensweise ebenso bekannt ist wie für ihren feinsinnigen Humor. Mit visuell minimalen Gesten, räumlichen Eingriffen und prozessual angelegten Werken analysiert Maria Eichhorn nachhaltig institutionelle Machtstrukturen sowie politische und ökonomische Zusammenhänge.

Große Aufmerksamkeit erlangte Maria Eichhorn bereits 2002 für ihre Arbeit Maria Eichhorn Aktiengesellschaft, die für die Documenta11 in Kassel entstand. Sie gründete eine Aktiengesellschaft, deren besonderer Status vorsah, dass ihr Kapital nicht vermehrt werden darf. Durch die Präsentation von Gründungsdokumenten sowie der Einlage von 50.000 Euro, die sie in einem akkuraten Bündel von hundert nagelneuen 500-Euro-Scheinen in einer Wandvitrine platzierte, entwarf Maria Eichhorn einen ästhetisch eindrücklichen Kommentar zum Verhältnis von Kunst und Ökonomie.

Internationale Beachtung erfuhr auch das 2017 anlässlich der documenta 14 von ihr gegründete Rose Valland Institut. Das seitdem in Kooperation mit verschiedenen wissenschaftlichen Einrichtungen aktiv fortlaufende Projekt erforscht und dokumentiert die Enteignung der jüdischen Bevölkerung Europas. Ähnlich wie in ihren früheren Projekten – etwa Restitutionspolitik / Politics of Restitution (2003) und In den Zelten … (2015) – thematisiert Maria Eichhorn mit dem Rose Valland Institut ungeklärte Eigentums- und Besitzverhältnisse von 1933 bis heute und die bis in die Gegenwart nachwirkenden Folgen des Nationalsozialismus.

Maria Eichhorn, Maria Eichhorn Aktiengesellschaft,
2002, Detail, Ausstellungsansicht, Documenta11,
Fridericianum, Kassel, © Maria Eichhorn / VG BildKunst, Bonn 2021, Foto: Werner Maschmann


Maria Eichhorn ist genau die Künstlerin, die ich schon immer im Deutschen Pavillon
auf der Biennale in Venedig sehen wollte. Denn meiner Meinung nach gibt es nur
wenige künstlerische Positionen, die sich ähnlich vielfältig und intensiv mit der
deutschen Geschichte und deren Auswirkungen auf die Gegenwart beschäftigen
wie Maria Eichhorn.
– Yilmaz Dziewior

Die künstlerischen Projekte von Maria Eichhorn sind zumeist prozessual angelegt und zielen
auf eine Durchleuchtung und Transformation bestehender gesellschaftlicher Ordnungen.
Oftmals stellt sie dabei die Eigentumsfrage. Anlässlich der Skulptur. Projekte in Münster
1997 setzte sich Maria Eichhorn mit Grundbesitzverhältnissen auseinander und erwarb
ein Grundstück im Stadtzentrum. Beim Wiederverkauf der Liegenschaft übergab sie den
Erlös einem Verein, der gegen Gentrifizierung kämpft. Anlässlich der Documenta11 in Kassel
gründete sie die Maria Eichhorn Aktiengesellschaft (2002), deren Grundkapital dem Geldkreislauf entzogen und deren Aktien an die Gesellschaft selbst übertragen wurden.

Mit der Ausstellung Restitutionspolitik / Politics of Restitution (2003) im Lenbachhaus in München
begann sie ihre Recherche zu Kunstwerken, die in der NS-Zeit aus jüdischem Besitz entwendet wurden – ein Thema, das sie in weiteren Projekten fortführte. Unter dem Titel In den
Zelten 4 / 5 / 5a / 6 / 7 / 8 / 9 / 9a / 10, Kronprinzenufer 29 / 30, Beethovenstraße 1 / 2 / 3 (1832
bis 1959) > John-Foster-Dulles-Allee 10 (seit 1959), Berlin (2015) ermittelte sie anlässlich der
Ausstellung Wohnungsfrage im Haus der Kulturen der Welt in Berlin die Eigentumsverhältnisse des Grundstücks, auf dem das Gebäude errichtet worden war. Ihre Arbeit, bestehend
unter anderem aus Bodenzeichnungen, Grundbuchauszügen und weiterführenden Texten,
legt offen, dass die Kongresshalle (später Haus der Kulturen der Welt) teilweise auf enteignetem Land gebaut wurde, das hätte restituiert werden müssen. Anlässlich der documenta
14 erwarb sie mit Building as Unowned Property (2017–) eine Immobilie in Athen, um sie in
Nichteigentum zu überführen, und gründete in Kassel das Rose Valland Institut (2017–) zur
Erforschung der Enteignung der jüdischen Bevölkerung Europas und deren Nachwirkungen bis in die Gegenwart.

Maria Eichhorn, Rose Valland Institut, 2017,
Detail: Unrechtmäßig aus jüdischem Eigentum
erworbene Bücher, Ausstellungsansicht,
documenta 14, Neue Galerie, Kassel,
© Maria Eichhorn / VG Bil



Mit dem Verhältnis zwischen Eigentum und Besitz beschäftigt sich Maria Eichhorn ebenso intensiv wie mit jenem zwischen Arbeit, Wert und Zeit. Ihre Ausstellung 5 weeks, 25 days, 175 hours (2016) in der Chisenhale Gallery in London bestand darin, allen Mitarbeiter*innen eine Auszeit von ihrer Arbeit zu geben. Über die gesamte Laufzeit der Ausstellung blieb die Institution geschlossen. Im gleichen Jahr ließ sich Maria Eichhorn von der
Stadt Köln als wissenschaftliche Mitarbeiterin im Museum Ludwig anstellen und thematisierte unter dem Titel Arbeitsvertrag zwischen der Stadt Köln, vertreten durch die Oberbürgermeisterin, und Frau Maria Eichhorn (2016) die Frage nach dem gesellschaftlichen Stellenwert künstlerischer Arbeit.
Maria Eichhorn wurde 1962 in Bamberg geboren und lebt in Berlin. Sie studierte zwischen 1984 und 1990 an der Hochschule der Künste Berlin bei Karl Horst Hödicke.
Seit 1999 lehrt sie als Professorin, zunächst als Gastprofessorin am California Institute of the Arts in Valencia, seit 2003 an der Zürcher Hochschule der Künste.
Neben ihren documenta-Teilnahmen 2002 in Kassel und 2017 in Athen und Kassel nahm
Maria Eichhorn mehrmals an der Biennale di Venezia (2015, 2001, 1993), zahlreichen weiteren internationalen Biennalen wie etwa in Guangzhou (2008), Berlin (2008, 2004), Sevilla (2006), Istanbul (2005, 1995), Łódź (2004), Yokohama (2001) sowie an Skulptur. Projekte in Münster 1997 teil. Seit 1986 stellt sie in namhaften Institutionen aus. 2018 bis 2019 war eine
umfangreiche Werkschau im Migros Museum für Gegenwartskunst in Zürich unter demTitel Zwölf Arbeiten / Twelve Works (1988–2018) zu sehen.

Maria Eichhorn, D. S. B. D. S. D. S. B. D. U. D. U.
B. D. U. D. U. B. D. S. / Löwe im leeren Raum, 1990,
Ausstellungsansicht, So oder so, Künstlerhaus
Bethanien, Berlin, © Maria Eichhorn / VG Bild-Kunst,
Bonn 2021, Foto: Werner Zellien


Maria Eichhorn wurde unter anderem mit dem George-Maciunas-Preis (1992), dem
Arnold-Bode-Preis der Stadt Kassel (2002) und dem Premio Paolo Bozzi per l’Ontologia der
Universität Turin (2018) ausgezeichnet. Von 2018 bis 2020 war sie Georg-Simmel-Stipendiatin und Fellow am Käte Hamburger Kolleg „Recht als Kultur“ der Universität Bonn, wo
– in Kooperation mit dem Kunsthistorischen Institut – auch ihr Rose Valland Institut untergebracht war. Seit 2020 ist Maria Eichhorn Forschungsstipendiatin des Berliner Förderprogramms Künstlerische Forschung. 2021 erhält sie den Käthe-Kollwitz-Preis der Akademie der Künste in Berlin.

Kurator: Yilmaz Dziewior

Yilmaz Dziewior Foto: Nathan Ishar

Yilmaz Dziewior, geboren 1964 in Bonn, lebt in Köln.

Er studierte in Bonn und London Kunstgeschichte und promovierte 2005 an der

Humboldt-Universität zu Berlin über den Architekten Ludwig Mies van der Rohe.
Seit Februar 2015 ist Yilmaz Dziewior Direktor des Museum Ludwig in Köln, für das er
bereits von 1996 bis 1999 tätig war. Von 2009 bis 2015 leitete er das Kunsthaus Bregenz
(KUB). Für die 56. Biennale Arte in Venedig 2015 kuratierte er als Kommissär den Beitrag
von Heimo Zobernig im Österreichischen Pavillon. Vor seiner Tätigkeit in Bregenz war
Dziewior acht Jahre Direktor des Kunstvereins in Hamburg und lehrte parallel als Professor
für Kunsttheorie an der dortigen Hochschule für bildende Künste. Seine Texte erschienen
regelmäßig in artforum (New York), Camera Austria (Graz) und Texte zur Kunst (Berlin).
Er hat über 60 Bücher und Kataloge zur Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts herausgegeben
und für Institutionen wie das Stedelijk Museum in Amsterdam, die Hamburger Kunsthalle,
die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen in Düsseldorf und das Museum of Contemporary
Art in Los Angeles Katalogbeiträge verfasst.
Yilmaz Dziewiors kuratorische Arbeit zeichnet sich durch ein dezidiertes Interesse an
gesellschaftlichen Fragestellungen aus, wobei besonders seine Beschäftigung mit identitätspolitischen und kulturellen Zuschreibungen hervorzuheben ist. Er verfolgt einen interdisziplinären Ansatz, der vor allem bei Ausstellungen und Projekten an den Schnittstellen
mit Architektur (u. a. mit Arno Brandlhuber, raumlabor Berlin, Kuehn Malvezzi, Eckhard
Schulze-Fielitz) sowie Theater und Tanz (u. a. mit She She Pop, Yvonne Rainer) sichtbar
wird. Eine Grundprämisse seiner Vorgehensweise ist die Analyse des jeweiligen Kontextes,
die sowohl in den von ihm initiierten experimentellen Ausstellungsreihen HIER UND JETZT
im Museum Ludwig in Köln, der KUB Arena in Bregenz als auch Insert für den Kunstverein in
Hamburg zum Ausdruck kommt

In den letzten 20 Jahren hat Yilmaz Dziewior unter anderem mit Yael Bartana,

Cosima von Bonin, Maria Eichhorn, VALIE EXPORT, Harun Farocki, Andrea Fraser,

Wade Guyton, Barbara Kruger, Gabriel Orozco, Ed Ruscha, Pascale Marthine Tayou,

Rosemarie Trockel, Danh Võ und Haegue Yang an großen Einzelausstellungen zusammengearbeitet.

Zu seinen Gruppenausstellungen zählen Formalismus. Moderne Kunst, heute,

This Place is My Place – Begehrte Orte, Wessen Geschichte, So machen wir es.

Techniken und Ästhetik der Aneignung, Liebe ist kälter als das Kapital und Wir nennen es Ludwig.

Das Museum wird 40!.
Seit August 2019 ist Yilmaz Dziewior Mitglied der Jury der Kulturakademie Tarabya.

Haus der Waffenlosigkeit / Bundesrepublik Deutschland

Haus der Waffenlosigkeit / Bundesrepublik Deutschland (House of Weaponlessness / Federal Republic of Germany) – this was written on the outside wall of the German Pavilion in 1988.

The artist Felix Droese introduced the visitors of the 43rd Biennale Arte to his exhibition with these powerful words that today feel more actual than ever. In the absence of weapons,

he saw the force of nature, interconnecting it with art and civilization.

Weaponlessness is purposeless power“, Droese declared in the catalogue of the German Pavilion 1988. “Weaponlessness is the inherent power of nature”. Known for his papercut art, he recycled leftover papers to create collages that remind of a world between humans, animals, and objects, projected to the pavilion’s walls. This was just when the 200 year anniversary of the French Revolution was about to take place, and one year before the fall of the Berlin wall, at the end of the Cold War.

Just a few days ago and 35 years later, German chancellor Olaf Scholz declared to ramp up the country’s defense spending by a special fund of 100 billion Euro in the light of the war in Ukraine and yesterday, the German government approved a shipment of 2,700 Soviet-era, shoulder-fired Strela missiles to Ukraine. This is what has become of the idea of a “House of Weaponlessness” in 2022.

Kaum ein Ausstellungszusammenhang ist ähnlich aufgeladen und mit Bedeutungen belegt wie die Länderbeiträge einer Biennale. Nationale Repräsentation und kulturelle Zuschreibungen – die Gefahren jedes Länderpavillons – sind nicht selten mit Konflikten verbunden. Dies gilt in ganz besonderem Maße für den Deutschen Pavillon in Venedig.

Die ersten deutschen Beiträge der 1895 als Verkaufsausstellung gegründeten Biennale di Venezia fanden noch in den internationalen und deutschen Sälen im Hauptausstellungsgebäude der Giardini statt. Seit 1909 diente der Bayerische Pavillon, der 1912 in den Deutschen Pavillon umbenannt wurde, als Ort der Repräsentation. Dieser wurde 1938 zur faschistischen Herrschaftsarchitektur umgebaut. Auch wenn der nationalsozialistische Reichsadler über dem Eingangsportal nach dem Krieg entfernt wurde und 1984 an den Seitenflügeln die Schriftzüge „Bundesrepublik Deutschland“ und „Repubblica Federale di Germania“ in Abgrenzung zu der seit 1982 teilnehmenden Deutschen Demokratischen Republik (DDR) angebracht wurden, repräsentiert die Architektur des Deutschen Pavillons bis heute ungebrochen eine faschistische Formensprache.

Deshalb verwundert es nicht, dass die in der Vergangenheit eingeladenen künstlerischen Positionen immer wieder gegen diese Architektur und den Geist, den sie ausstrahlt, vorgingen. Hans Haacke stemmte beispielsweise den Travertinboden des Pavillons auf, so dass die brachial gesplitterten Steinplatten an Das Eismeer von Caspar David Friedrich erinnerten. Anne Imhof verbaute die Architektur mit transparenten Wänden und einem Glaspodest, das den Eintretenden schier den Boden unter den Füßen entzog. Und Natascha Sadr Haghighian positionierte unter dem Pseudonym Natascha Süder Happelmann im Hauptraum eine riesige Wand, die gleichermaßen an die Mauer eines Stausees wie auch an die sogenannte „Festung Europa“ gemahnte.

Das in vielen Beiträgen wahrzunehmende allgemeine Unbehagen ist nicht zuletzt eine Reaktion auf die Geschichte Deutschlands im 20. Jahrhundert und die von Deutschen verübten Gräueltaten an der jüdischen Bevölkerung und all jenen, die nicht der Ideologie des Naziregimes entsprachen. Wie positioniert sich ein Land mit dieser Vergangenheit im Kontext aktueller globaler Krisen? Welche Möglichkeiten hat die Kunst vor diesem Hintergrund? Und wie gelingt es ihr, sich diesen Fragen zu stellen und gleichzeitig eine eigene Haltung und Bildsprache zu entwickeln?

In diesem Sinne fokussiert der Deutsche Pavillon auf der Biennale Arte 2022 Aspekte politischer und kultureller Repräsentation sowie der gesellschaftlichen Bedeutung künstlerischer Produktion, die in unserer heutigen herausfordernden Zeit von besonderer Aktualität sind.

Yilmaz Dziewior
Köln im Januar 2021

#DeutscherPavillon

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Manifesta _14_Prishtina

Manifesta 14, Prishtina

It matters what worlds world worlds: how to tell stories otherwise

Opening: 22. July 2022

Curated by Catherine Nichols 

Manifesta 14, Prishtina Kosovo

22 July – 30 October, 2022

Manifesta 14 Prishtina 2022

The European Nomadic Biennial

Prishtina, Kosovo

22.07 – 30.10.2022

Manifesta 14 Prishtina Office

Palace of Youth and Sports

Str Luan Haradinaj no 35, 10 000 Prishtina Kosovo

Memorandum der Zusammenarbeit zwischen Manifesta und dem

Kulturministerium des Kosovo in einer Videokonferenz unterzeichnet
https://manifesta13.org/fr/liste-de-news/

https://manifesta14.org/https://manifesta.org/biennials/manifesta-14/

Press Konference_Manifesta14_Artists Press Konference- Copyright Manifesta 14

“It matters what worlds world worlds: how to tell stories otherwise”

Manifesta 14 will feature 40 artistic and urban interventions announced today, of which 32 works have been newly conceived especially for the biennial. The whole programme will bring together 77 participants from some 32 countries, including 17 collectives, 37 participants from Kosovo and an additional 16 from the Western Balkans. Thus, 48% of the participants and collectives are Kosovar, including projects commissioned via the Manifesta 14 Kosovo Projects Open Call, a crucial part of giving representation to the rich cultural world of Kosovo.

Aiming to transform the biennials model into a participatory and collaborative catalyst for social change, the 14th edition Manifesta has shifted its focus from temporality to consistency, from an ephemeral exhibition event to creating a more sustainable, inclusive practice. This new structural approach will be evaluated throughout the biennial and potentially implemented as a model for future Manifesta editions (Barcelona 2024, Ruhr 2026, and more to be announced).

Palace of Youth and Sports – Copyright Manifesta 14 Prishtina Atdhe Mulla

Der konzeptionelle Rahmen der Manifesta

Prishtina, die Hauptstadt des Kosovo und eine der jüngsten Hauptstädte Europas überhaupt, ist zum Epizentrum eines alternativen Biennale-Modells geworden. Bei der 14. Ausgabe der Manifesta wird die Bedeutung einer internationalen Biennale in einer Welt nach der Pandemie neu überdacht. In Zusammenarbeit mit kosovarischen Urbanist*innen, Kulturschaffenden, Künstler*innen und Denker*innen fungiert die Manifesta 14 als temporärer Inkubator in der Stadt, als Plattform für die Wissensproduktion und für innovative, partizipative Praktiken. Das Programm dient den Bedürfnissen und Interessen der kosovarischen Communities, indem es nachhaltige Projekte entwickelt und nationalen Talenten die dringend benötigte internationale Anerkennung verschafft. Manifesta geht davon aus, dass die künstlerischen und städtebaulichen Interventionen ein Katalysator für die weitere urbane Umgestaltung der Stadt Prishtina sein können – mit dem Ziel, den öffentlichen Raum langfristig zurückzuerobern.

The National Library Copyright Manifesta 14 Prishtina

Nach zwei Jahren der Pandemie hat die nomadische Biennale ihr Ausrichtung ausgebaut, nachhaltigere Biennale-Modelle zu entwickeln, indem sie langfristige Strukturen schafft und die Verantwortung für die Projekte übernimmt, die sie mit und für die lokale Gemeinschaft initiiert. Im Rahmen der Manifesta 14 ist ein zentraler Baustein dieses Bestrebens die Umwandlung der ehemaligen Hivzi Sylejmani Bibliothek in das Centre for Narrative Practice: Ein permanenter multifunktionaler Raum für die lokale und regionale Nachbarschaft und Künstlergemeinschaft soll hier entstehen. Die Neuausrichtung der Biennale hat zudem zur Gründung der ersten Kunstvermittlungsschule des Kosovo geführt, die jungen Menschen eine Ausbildung bietet und eine Infrastruktur für die Fortsetzung solcher Praktiken schafft. Mit der 14. Ausgabe hat die Manifesta damit endgültig ihren Schwerpunkt von temporären auf beständige Modelle und Denkweisen verlagert, von einem flüchtigen Ausstellungsereignis zur Schaffung einer nachhaltigeren, integrativen Praxis. Dieser neue strukturelle Ansatz wird während der gesamten Biennale evaluiert und möglicherweise dann auch als Modell für künftige Manifesta-Ausgaben angewandt.

Das 100-tägige künstlerische Programm der Manifesta 14 mit dem Titel it matters what worlds world worlds: how to tell stories otherwise baut auf der von CRA-Carlo Ratti Associati entwickelten Urban Vision und den Ergebnissen der Bürgerbefragung, einer öffentlichen Umfrage, und der im Vorfeld der Biennale durchgeführten Gemeinschaftsforschung auf. Zu den dringenden Bedürfnissen, die von den Bürger*innen Prishtinas geäußert wurden, gehören: die Rückgewinnung des öffentlichen Raums, die Stärkung der partizipativen Demokratie, die Ausweitung der kulturellen Infrastruktur über die Grenzen der Innenstadt hinaus, die Schaffung und Erhaltung von Räumen für das Wohlbefinden, die Verbesserung der Vielfalt und der Integration in den kulturellen Bereichen und die Ökologisierung Prishtinas. Die Manifesta hat diese Erkenntnisse in künstlerische, städtebauliche, pädagogische und ökologische Projekte umgesetzt, die zusammen die vier Säulen des Programms bilden. Im Folgenden erfahren Sie mehr über diese Projekte.

Die Teilnehmer*innen

Die Teilnehmer*Innen  werden ihre Arbeiten an 22 Orten in der Stadt Prishtina präsentieren. Von den 40 künstlerischen und städtebaulichen Interventionen werden 32 Werke speziell für Prishtina neu konzipiert. Das gesamte Programm wird 77 Teilnehmer*innen aus etwa 32 Ländern zusammenbringen, darunter 17 Kollektive, 37 Teilnehmer aus dem Kosovo und weitere 16 aus den westlichen Balkanländern. Somit stammen 48 % der Teilnehmer*innen und Kollektive aus dem Kosovo, einschließlich der Projekte, die im Rahmen der Offenen Ausschreibung des Manifesta 14 Kosovo Projects in Auftrag gegeben wurden, die einen wichtigen Beitrag zur Repräsentation der reichen kulturellen Welt des Kosovo darstellt. Die vorläufige Teilnehmerliste finden Sie in Anhang 1.

Grand Hotel – Manifesta 14 Prishtina Atdhe Mulla

Die vier Säulen 

Die vier zentralen Säulen des Programms der Manifesta 14 Prishtina sind: das ehemalige Industriegelände der Ziegelfabrik, das Grand Hotel, ein ikonisches Hotel aus der jugoslawischen Zeit, die ehemalige Bibliothek Hivzi Sylejmani sowie eine Reihe von künstlerischen und städtebaulichen Interventionen in der ganzen Stadt, mit denen der öffentliche Raum langfristig zurückgewonnen werden soll. Diese sind in einen eng komponierten Parcours eingebettet, der alle öffentlichen Räume und Veranstaltungen in einem zusammenhängenden Programm zusammenfasst und es den Besucher*innen ermöglicht, mit den Geschichten der Orte, an denen diese Interventionen gezeigt werden, zu interagieren.

Neue Besucher*innen Prishtinas werden nicht nur das Programm der Manifesta 14, sondern auch die Lebendigkeit der Stadt und ihre faszinierende, vielfältige Architektur entdecken, während die Einwohner*innen ihre Stadt in einem neuen Licht sehen können. Der Parcours umfasst die öffentlichen Räume, die in der städtischen Vision von CRA-Carlo Ratti Associati als wichtige öffentliche Räume identifiziert wurden und die von den Bürgern zurückerobert und erneuert werden sollen. Manifesta 14 hat auch einen regionalen Parcours geschaffen, der das Programm in Prishtina mit den regionalen Kulturpartnern im Rahmen des Manifesta 14 Westbalkanprojekts verbindet und ein dauerhaftes Netzwerk der Zusammenarbeit schafft.

Kino Rinia – Manifesta 14 Prishtina Atdhe Mulla

Annexe 1: Manifesta 14 Prishtina Participants

Petrit Abazi (1983, XK), Piers Greville (1972, AU) & Stanislava Pinchuk (1988, UA) *
Astronomy Club of Kosova (XK) Bora Baboçi * (1988, AL) Valentina Bonizzi (1982, IT)
Anna Bromley * (1971, DE) Luz Broto * (1982, ES) Lee Bul (1964, KR) Lúa Coderch (1982, PE)
Ilir Dalipi * (1981, XK) Yael Davids * (1968, IL) Cevdet Erek * (1974, TR) ETEA * (XK)
Jakup Ferri (1981, XK) Foundation 17 * (XK) Núria Güell (1981, ES) Driton Hajredini * (1970, XK)
Artan Hajrullahu (1979, XK) Laureta Hajrullahu (1997, RS/XK) Petrit Halilaj * (1986, XK)
Flaka Haliti * (1982, XK) Haveit Collective (XK) Roni Horn (1955, US) Majlinda Hoxha * (1984, XK)
Astrit Ismaili * (1991, XK) Fitore Isufi Shukriu – Koja (1982, XK) Hristina Ivanoska (1974, MK)
Emily Jacir (1972, PS) Šejla Kamerić (1976, BA) Antoneta Kastrati (1981, XK)
Doruntina Kastrati (1991, XK) Genti Korini * (1979, AL) Argjire Krasniqi (1989, XK)
Edona Kryeziu (1994, XK) Katalin Ladik (1942, HU) Brilant Milazimi (1994, XK)
Hana Miletić (1982, HR) Alketa Xhafa Mripa (1980, XK) Alban Muja * (1979, XK)
Sami Mustafa * (1984, XK/FR) Silvi Naçi (1981, AL) Natasha Nedelkova (1993, MK)
Tuan Andrew Nguyen (1976, VN) Vigan Nimani (1981, XK) Christian Nyampeta (1981, NL)

Adrian Paci (1969, AL/IT) Marta Popivoda (1982, RS) Marubi National Museum of Photography (AL)
Pykë Presje * (XK) Lala Raščić (1977, BA) raumlaborberlin * (DE) Alicja Rogalska * (1979, PL/UK)
RomaMoMa (DE/RS) with Farija Mehmeti (1978, Roma/XK) Ugo Rondinone * (1964, CH)
Sahej Rahal * (1988, IN) Nusret Salihamixhiqi (1931, XK) Oral History Initiative/Secondary Archive *
(XK/PL) Katarzyna Kozyra Foundation (PL), Tirana Art Lab (AL), Ambasada Kultury (BY),
MeetFactory (CZ), Easttoppics (HU), CZKD (RS), BJÖRNSONOVA (SK), Artsvit Gallery(UA)
Sekhmet Institute * (XK) Selma Selman (1991, BA) Driton Selmani (1987, XK)
Abi Shehu (1993, AL) Chiharu Shiota * (1972, JP) Speculative Tourism * (IL)
Starry Skies of Humanity – Raoul Schrott (1964, AT) et al.
Beth Stephens & Annie Sprinkle (1960, 1954, US) StoryLab * (XK) tamtam * (AT/DE)
Miryana Todorova (1984, BG) Vangjush Vellahu (1987, AL) Alije Vokshi (1945, XK)
Werker Collective (NL) Sislej Xhafa * (1970, XK) Yll Xhaferi * (1988, XK)
Miki Yui (1971, JP) Driant Zeneli * (1983, AL) Hana Zeqa (1988, XK) Lulzim Zeqiri * (1978, XK)
Dardan Zhegrova (1991, XK)

Annexe 2: Manifesta 14 Prishtina Venues

Grand Hotel
Zahir Pajaziti Square
Kino Armata
National Library of Kosovo
University of Prishtina, Faculty of Philosophy
National Gallery of Kosovo
Gërmia Department Store
Kino Rinia
Centre for Narrative Practice
Adem Jashari Square
Museum of Kosovo
Great Hammam
Foundation 17 Gallery Space
Ethnological Museum
Brick Factory
Green Corridor
Rilindja
Palace of Youth and Sports
Observatory of Prishtina
Private Apartment
Partisans Martyrs Cemetery Monument
Hertica School House

https://manifesta.org/biennials/manifesta-14/

Ropac_LaBiennale_22

Thaddaeus Ropac
London   Paris   Salzburg   Seoul
On view during Venice Biennale 2022

https://ropac.net/online-exhibitions/d1aa7e65300c4fd89c5e3d49e882814e/

Ateneo Veneto•Centro culturale

Ateneo Veneto, Galleria Thaddaeus Ropac

DANIEL RICHTER / LIMBO

Installazione site-specific di Daniel Richter

Press preview: Tuesday 19 April 2022 | 10am–6pm

Curated by Eva Meyer-Hermann

Open to public: 21 April—25 September 2022

22 Aprile -25 Settembre, h. 10 /18

Scuola Grande di San Fantin

San Marco, 1897

Campo San Fantin 30124, Venezia

A series of new oil paintings by Daniel Richter will be exhibited in the historic context of the Ateneo Veneto. This new body of work will be presented alongside ink drawings and other works on paper, books, and ephemera from the artist’s archive.

An artist book with an essay written by the curator will accompany the exhibition, while an extensive monograph on Richter’s works, also written and edited by Eva Meyer-Hermann, will be published in September 2022.

Palazzo Cini, Fondazione Giorgio Cini

The Palazzo Cini Gallery

Joseph Beuys: Fine-limbed /Finamente Articolato

Press preview: Tuesday 19 April 2022 | 10am—8pm

Curated by Luca Massimo Barbero

Open to public: 20 April—2 October 2022

20 April – 21 November 2022

Campo San Vio, Dorsoduro 864

Isola di San Giorgio Maggiore – 30124 Venezia

https://www.palazzocini.it/#mostra-joseph-beuys-finamente-articolato

COLLATERAL EVENT OF THE 59TH INTERNATIONAL ART EXHIBITION

LA BIENNALE DI VENEZIA

NEGOZIO OLIVETTI

Lucio Fontana / Antony Gormley

CURATED BY LUCA MASSIMO BARBERO

20 April—27 November 2022

Open to public: 20 April—27 November 2022

Piazza San Marco, 101, 30124 Venezia VE, Italien

https://www.galleriacontinua.com/special-projects/lucio-fontana-antony-gormley-159

Lucio Fontana / Antony Gormley – (from left to right): Lucio Fontana, Ambiente spaziale, 1948, gouache on paper, 37,7 x 22,5 cm (detail). Milano, Fondazione Lucio Fontana. Copyright: Fondazione Lucio Fontana by SIAE 2022 – Antony Gormley, CHROMOSPHERE XI, 2019, Carbon and casein on paper, 27.7 x 38 cm, © the artist

MUVE Contemporaneo

Palazzo della Memoria

RAQIB SHAW

Curated by Sir Norman Rosenthal

Exhibition: 22 April – 25 September 2022

Venice, Ca’ Pesaro

International Gallery of Modern Art Dom Pérignon rooms

Santa Croce 2076, 30135 Venezia

Raqib Shaw’s first solo presentation in Italy will feature a new body of work, including 12 paintings and a film. The centrepiece will be a large-scale ‘retrospective’ painting spanning over 2m in width, which combines many of Shaw’s previous works in one image. This is a site-specific project inspired by the unique painting traditions of Venice and Rome, in particular the Renaissance artists Giorgione, Tintoretto and Panini.

La Biennale di Venezia

Conservatorio di Musica Benedetto Marcello

Oliver Beer

Uncombed, Unforeseen, Unconstrained

Press previews: Tuesday 19 April 2022 | 3–7pm

Wednesday 20 April 2022 | 12–4pm

Curated by Ziba Ardalan

24-hour performance: Wednesday 20 April 2022 | 10pm

Conservatorio Benedetto Marcello

Parasol unit foundation for contemporary art

Collateral Event of the 59th International Art Exhibition

Interactive sound installation 24-hour live performance

21. April 2022 | 9 pm

Artists Darren Almond, Oliver Beer, Rana Begum with Hyetal, Julian Charrière, David Claerbout, Bharti Kher, Arghavan Khosravi, Teresa Margolles, Si On, Martin Puryear, and Rayyane Tabet

Curated by Ziba Ardalan, Founder, Artistic and Executive Director of Parasol unit

Open to public: 23 April—27 November 2022

Campiello Pisani, 1910, 30124 Venezia VE, Italien

Uncombed, Unforeseen, Unconstrained

https://www.conservatoriovenezia.eu/

Specially created for the group exhibition Uncombed, Unforeseen, Unconstrained Oliver Beer’s Little Gods (Chamber Organ) is an interactive sound installation made of a collection of vessels and hollow objects, which have been carefully selected for their specific natural resonant frequencies.

Bringing together works by eleven artists, including Darren Almond, Rana Begum with Hyetal and Teresa Margolles, the exhibition will focus on the theme of ‘entropy’ and will explore disorder and unpredictability in the world today.

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SOTTOMARINO_FREDERICA FELLINI

BIENNALE ARTE 2022

FUTURAMA LAB

PLAY! POOOL!

Projekt

SOTTOMARINO FREDERICA FELLINI

Un sottomarino verrà a salvarci tutti

[Ein U-Boot wird kommen und uns alle retten]

Eine Arbeit des FUTURAMA LAB, initiiert von Rainer Prohaska

ABLAUF- & ZEITPLAN

Phase 1: Anlieferung Wien – Venezia

Timeframe: 07.- 10. April 2022

Phase 2: Vorbereitung des Projekts in Venedig

Timeframe: 11. – 18. April 2022

Phase 3: Anlieferung als performative Prozessionen durch die Altstadt Venedigs

Timeframe: 19. & 20. April 2022

Phase 4: Bau des “SOTTOMARINO FREDERICA FELLINI”

Timeframe: 21. & 22. April 2022

Phase 5: Betrieb des “SOTTOMARINO FREDERICA FELLINI”

Timeframe: 23. – 29. April 2022

in der Lagune von Venedig

Lagune von Venedig, Venetien, Italien

PROJEKTBESCHREIBUNG

“SOTTOMARINO FREDERICA FELLINI” ist ein hydrodynamisches Objekt, das sowohl zur Kommunikation mit den Menschen in Venedig als auch für deren Mobilisierung geeignet ist. Die für die KünstlerInnen des FUTURAMA LAB typische dadaistische Methode spiegelt sich sowohl in der Herstellung als auch in der Benutzung dieses schwimmenden Objektes wider. Weiters ist mit der über die letzten Jahre etablierten Methode des Systems “PLAY! POOOL!” ein hohes Maß an Nachhaltigkeit der künstlerischen Arbeit garantiert.

Neben dem spielerischen Umgang wird die Aktion mit und um das “SOTTOMARINO FREDERICA FELLINI” in Venedig um eine Audio-Komponente erweitert, die in ihrer ebenso dadaistischen Form einen abstrakten Zugang zu Menschen und Raum herstellt.

Weiters wird der Transport der Bauteile, der dem Bau und der Benutzung des Objektes vorausgeht, als performativer Akt in den Gassen von Venedig inszeniert. Dadurch kommt

es zu einer Verschmelzung verschiedenster Genres aus Alltag und Kunst, und in weiterer Folge zu permanenten Interaktionen mit der Bevölkerung in der Lagunenstadt.

INTERAKTION

Das “SOTTOMARINO FREDERICA FELLINI” ermöglicht eine Interaktion

mit den BesucherInnen der Biennale auf 4 Ebenen:

1. Ebene: Anlieferung der Bauteile durch die Gassen der Altstadt.

2. Ebene: Bau des hydrodynamischen Objekts im öffentlichen Raum.

3. Ebene: Dadaistische Sounds und Texte während dem Einsatz.

4. Ebene: Die Möglichkeit, Personen in den Kanälen von Venedig zu transportieren.

III] ÖKOLOGIE UND KUNST – “PLAY! POOOL!”

1. BESONDERHEITEN DES SYSTEMS

• Hohe nachhaltige und ökologische Qualitäten

• Flexibilität der gebauten Objekte

• Leichte Realisierung modularer Adaptionen

• Spielerisches, interaktives Bauen – ‘On The Fly’

• Bauprozess dem kein Planungs- oder Entwurfsprozess vorangehen muss

• Unmittelbares Verhältnis von Funktion und Form der Objekte

• Kein Werkzeug erforderlich

• Geringe körperliche Anstrengung beim Bauen der Objekte

• Hohe Festigkeit und Belastbarkeit der Objekte

2. METHODE

Unter “PLAY! POOOL!” ist ein modulares System (inspiriert von Baukästen

im Spielzeug- Format wie Lego, Matador und Fischertechnik) zu verstehen, um temporäre Architekturen und Skulpturen fertigen zu können. Es entsteht durch Zusammenfügen verschiedener Module (auch “Sampling” genannt) eine eigenständige Ästhetik, die durch die Verbindungen mit Zurrgurten eine hohe statische Festigkeit und eine spezielle visuelle Note erhält.

TEAM

Julia Gaisbacher – Produktion & Finanzen

Eleonore Grigkar – Produktion & Übersetzung

Benjamin Klug – Performance & Sounds

Mira Klug – Fotografie

Stefan Schmitzer – Performance & Sprache

Matthias Stix – Produktion

Rainer Prohaska – Projektleitung

http://rainer-prohaska.net

MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG

Bundesministerium für Kunst, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport – Österreich

Futurama Lab – Art – Education – Science

Hermann Vompp Society for Art & Dadaism

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labiennale22_national-participations_Giardini

Biennale Arte 2022 Giardini

National Participations

LA BIENNALE DI VENEZIA 2022
59th International Art Exhibition
cecilia 13.15.03

BIENNALE ARTE 2022

The 59th International Art Exhibition

IL LATTE DEI SOGNI / THE MILK OF DREAMS

Pre-opening: Press and professionals

20, 21 and 22 April 2022

Open to the public:

Saturday 23 April – Sunday 27 November 2022.

Central Pavilion (Giardini) and in the Arsenale

https://www.labiennale.org/en/art/2022/national-participations

Commissioners, Curators, Exhibitors, Venues

*** New participations: Republic of Cameroon, Namibia, Nepal, Sultanate of Oman, Uganda

* Republic of Kazakhstan, Kyrgyz Republic and Republic of Uzbekistan participate for the first time with their own pavilion

Marco Fusinato’s DESASTRES

AUSTRALIA
Marco Fusinato DESASTRES

Exhibitor: Marco Fusinato

Curator: Alexie Glass-Kantor
Commissioner: Australia Council for the Arts

Venue: Giardini

australiacouncil.gov.au

AUSTRIA
Invitation of the Soft Machine and Her Angry Body Parts

Exhibitors: Jakob Lena Knebl and Ashley Hans Scheirl

Curator: Karola Kraus
Commissioner: The Arts and Culture Division of the Federal Ministry for Arts,

Culture, the Civil Service and Sport

Venue: Giardini

https://www.biennalekneblscheirl.at/en/exhibition

Belgium

BELGIUM
THE NATURE OF THE GAME

Exhibitor: Francis Alÿs

Curator: Hilde Teerlinck
Commissioner: Jan Jambon, Minister-president of the Government of Flanders

and Flemish Minister for Foreign Affairs, Culture, ICT and Facility Management

Venue: Giardini

https://www.belgianpavilion.be/en/projects/belgian-pavilion-2022

BRAZIL
com o coração saindo pela boca /
with the heart coming out of the mouth

Exhibitor: Jonathas de Andrade
Commissioner: José Olympio da Veiga Pereira, Fundação Bienal de São Paulo;

Curator: Jacopo Crivelli Visconti

Venue: Giardini

CANADA
2011 ≠ 1848

Exhibitor: Stan Douglas
Commissioner: National Gallery of Canada; Curator: Reid Shier

Venue: Giardini and Magazzini del Sale n5

DENMARK
We Walked the Earth

Exhibitor: Uffe Isolotto

Curator: Jacob Lillemose
Commissioner: Danish Arts Foundation

Venue: Giardini

EGYPT
Eden-Like Garden

Exhibitors: Mohamed Shoukry, Weaam El Masry, Ahmed El Shaer

Curator: Mohamed Shoukry
Commissioner: Ministero della Cultura-Accademia d’Egitto

Venue: Giardini

ESTONIA
Orchidelirium: An Appetite for Abundance

Exhibitors: Kristina Norman, Bita Ravazi

Curator: Corina L Apostol
Commissioner: Maria Arusoo, Estonian Center for Contemporary Art

Venue: Giardini

Frame Finnland

FINLAND (Aalto)
Close Watch

Exhibitor: Pilvi Takala
Commissioner: Raija Koli, Frame Finland; Curator: Christina Li
Venue: Giardini

FRANCE
Les rêves n’ont pas de titre / Dreams have no titles

Exhibitor: Zineb Sedira
Commissioner: Institut Francais;

Curators: Yasmina Reggad, Sam Bardaouil and Till Fellrath
Venue: Giardini

https://www.institutfrancais.com/en

https://www.institutfrancais.com/en/interview/zineb-sedira

https://www.if.institutfrancais.com/en/actualites-professionnelles/beyond-the-french-pavilion-at-the-biennale-di-venezia-2022

GERMANY

Deutscher Pavillon
Commissioner: ifa – Institut für Auslandsbeziehungen;

Curator: Yilmaz Dziewior; Exhibitors: Maria Eichorn

Pressetermin: 22. April 2022 | 11 Uhr
Venue: Giardini

https://www.deutscher-pavillon.org/de/

https://www.facebook.com/deutscherpavillon2022

GREAT BRITAIN
Sonia Boyce: Feeling Her Way

Exhibitor: Sonia Boyce
Commissioner: Emma Dexter, British Council; Curator: Emma Ridgway;
Venue: Giardini

GREECE
Oedipus In Search of Colonus

Exhibitor: Loukia Alavanou
Commissioner: National Gallery – Alexandros Soutsos Museum (represented

by the Director, Professor Marina Lambraki Plaka)

Curator: Heinz Peter Schwerfel
Venue: Giardini

HUNGARY
After Dreams: I Dare to Defy the Damage

Exhibitor: Zsófia Keresztes
Commissioner: Julia Fabényi; Curator: Mónika Zsikla;
Venue: Giardini

Israel

ISRAEL
Queendom

Exhibitor: Ilit Azoulay
Commissioners: Michael Gov, Arad Turgeman;

Curator: Shelley Harten;
Venue: Giardini

http://www.ilitazoulay.com/

JAPAN
Dumb Type

Exhibitors: Dumb Type (Shiro Takatani, Ryuichi Sakamoto, Ken Furudate,

Satoshi Hama, Ryo Shiraki, Marihiko Hara, Hiromasa Tomari, Takuya Minami, Yoko Takatani)
Commissioner: The Japan Foundation;
Venue: Giardini

KOREA (Republic of)
Gyre

Exhibitor: Yunchul Kim
Commissioner: Arts Council Korea; Curator: Youngchul Lee;
Venue: Giardini

NORDIC COUNTRIES (NORWAY-SWEDEN-FINLAND)
The Sámi Pavilion

Exhibitors: Pauliina Feodoroff, Máret Ánne Sara, Anders Sunna

Curators: Katya García-Antón, Liisa-Rávná Finborg and Beaska Niillas
Commissioners: Katya García-Antón, Office for Contemporary Art Norway (OCA),

Leevi Haapala, Museum of Contemporary Art Kiasma

The Finnish National Gallery, Gitte Ørskou, Moderna Museet;
Venue: Giardini

https://www.oca.no/

POLAND
Re-enchanting the World

Exhibitor: Małgorzata Mirga-Tas

Curators: Wojciech Szymański and Joanna Warsza
Commissioner: Janusz Janowski (from 2022), Hanna Wróblewska (till 2021) / Zachęta

National Gallery of Art
Venue: Giardini

SERBIA
Walking with Water

Exhibitor: Vladimir Nikolić
Commissioner: Marijana Kolarić; Curator: Biljana Ćirić
Venue: Giardini

SPAIN
Correction

Exhibitor: Ignasi Aballí

Curator: Beatriz Espejo
Commissioner: Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación de España.

AECID Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo
Venue:Giardini

https://oletuestilo.blogspot.com/2021/07/la-biennale-di-venezia-2022-correccion.html

SWITZERLAND
The Concert

Exhibitor: Latifa Echakhch
Commissioners: Swiss Arts Council Pro Helvetia (Madeleine Schuppli,

Sandi Paucic, Rachele Giudici Legittimo);

Curators: Alexandre Babel, Francesco Stocchi;
Venue: Giardini

UNITED STATES OF AMERICA
Simone Leigh: Sovereignty

Commissioner: Jill Medvedow, Institute of Contemporary Art/Boston;

Curator: Eva Respini, Institute of Contemporary Art/Boston; Exhibitor: Simone Leigh
Venue: Giardini

URUGUAY
Persona

Exhibitor: Gerardo Goldwasser

Curator: Laura Malosetti Costa and Pablo Uribe
Commissioner: Silvana Bergson
Venue: Giardini

VENEZUELA (Bolivarian Republic of)
Tierra, País, Casa, Cuerpo

Commissioner: Paola Claudia Posani Urdaneta; Curators: Zacarías García; Exhibitors: Palmira Correa, César Vázquez, Mila Quast,Jorge Recio
Venue: Giardini

https://www.labiennale.org/en/art/2022/national-participations

http://www.estherartnewsletter.com/news/art-fair

Collateral_Events_2022

BIENNALE ARTE 2022

THE COLLATERAL EVENTS

Curated by Cecilia Alemani

open to the public: 23. April 2022 | 10 am

April 23 – November 27, 2022

https://www.labiennale.org/en/news/biennale-arte-2022-collateral-events

PinchukArtCentre and Victor Pinchuk Foundation

in partnership with the Office of the President of Ukraine and Ministry of Culture

THIS IS UKRAINE: DEFENDING FREEDOM @ VENICE 2022

A Collateral Event of the 59th International Art Exhibition

– La Biennale di Venezia

Press preview: Thursday, 21 April 2022 | 5 pm

Opening Reception: Thursday, 21. April 2022

Curated by Björn Geldhof

Preview Days: 20 – 22 April 2022 | 10 am – 6 pm,

Commissioned and promoted by the Victor Pinchuk Foundation

Organized by the PinchukArtCentre, Kyiv, Ukraine

Period: 23 April – 7 August 2022

Opening hours: 10 am – 6 pm every day except Mondays

Scuola Grande della Misericordia, Cannaregio 3599/A, Venice, Italy

https://new.pinchukartcentre.org/ua/

Facebook, Instagram, Youtube, Artsy

#ThisIsUkraine#ThisIsUkraineDefendingFreedom

Angela Su: Arise, Hong Kong in Venice
Arsenale, Campo della Tana, Castello 2126-30122 Venezia
April 23 – November 27, 2022
Organizing Institutions: M+, West Kowloon Cultural District Authority and Hong Kong Arts Development Council
https://www.mplus.org.hk
www.hkadc.org.hk
http://2022.vbexhibitions.hk

Angels Listening
Loggia del Temanza, Dorsoduro 1602
April 23 – November 27, 2022
Organizing Institution: Centro Studi e Documentazione della Cultura Armena

APOLLO, APOLLO 
Calle del Ridotto 1353
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Fondation Louis Vuitton
https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr

Bosco Sodi a Palazzo Vendramin Grimani. What Goes Around Comes Around
Palazzo Vendramin Grimani, San Polo 2033
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Fondazione dell’Albero d’Oro
https://www.fondazionealberodoro.org

Catalonia in Venice_Llim
Docks Cantieri Cucchini, Ramo del Zoccolo, Castello 40
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Institut Ramon Llull
www.llull.cat
www.llim.llull.cat

CHUN KWANG YOUNG: Times Reimagined
Palazzo Contarini Polignac, Dorsoduro 874
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Boghossian Foundation
www.timesreimagined.com

Claire Tabouret: I am spacious, singing flesh
Palazzo Cavanis, Dorsoduro 920
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: FABA Fundación Almine Y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte
https://www.fabarte.org

Eugen Raportoru: The Abduction from the Seraglio 
Roma Women: Performative Strategies of Resistance
Istituto Veneto di Scienze Lettere ed Arti, Campo Santo Stefano 2945
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: ERIAC European Roma Institute for Arts and Culture
www.eriac.org
www.eriac.org/Abduction

EWA KURYLUK
I, White Kangaroo / Io, il Canguro Bianco
Palazzo Querini, Dorsoduro 2691
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Starak Family Foundation
www.starakfoundation.org

From Palestine With Art
Palazzo Mora, Room 8, Cannaregio 3659
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Palestine Museum US
https://www.palestinemuseum.us

Future Generation Art Prize @ Venice 2022
Scuola Grande della Misericordia, Cannaregio 3599/A
April 23 – August 7, 2022
Organizing institution: Victor Pinchuk Foundation
www.pinchukfund.org

Ha Chong-Hyun
Palazzetto Tito, Dorsoduro 2826
April 23 – August 24, 2022
Organizing institution: Kukje Art and Culture Foundation
https://kukjeacf.com/about/

Heinz Mack – Vibration of Light / Vibrazione della luce
Sale Monumentali della Biblioteca Nazionale Marciana, P.za San Marco 7
April 23 – July 17, 2022
Organizing Institution: Biblioteca Nazionale Marciana
https://bibliotecanazionalemarciana.cultura.gov.it/

Impossible Dreams
Palazzo delle Prigioni, Castello 4209
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Taipei Fine Arts Museum of Taiwan
www.tfam.museum

Kehinde Wiley: An Archaeology of Silence
Fondazione Giorgio Cini, Isola di San Giorgio Maggiore
April 23 – July 24, 2022
Organizing institution: Musée d’Orsay
https://www.musee-orsay.fr/fr

Lita Albuquerque: Liquid Light
Olivolo, San Pietro di Castello 59/C
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: bardoLA
www.bardoLA.org

Louise Nevelson. Persistence
Procuratie Vecchie, Piazza San Marco 1218/B
April 23 – September 11, 2022
Organizing institution: The Louise Nevelson Foundation
http://louisenevelsonvenice.com

Lucio Fontana / Antony Gormley
Negozio Olivetti, Piazza San Marco 101
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Associazione Arte Continua
https://www.artecontinua.org/

Pera + Flora + Fauna
The Story of Indigenousness and the Ownership of History
Archivi della Misericordia, Cannaregio 3548-3549
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: PORTPeople of Remarkable Talents
http://portipoh.com.my/

Road of Faith
Palazzo Zen, Cannaregio 4924
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Fondazione EMGdotART
www.emgdotart.org

RONY PLESL | TREES GROW FROM THE SKY / Gli alberi crescono dal cielo
Chiesa di Santa Maria della Visitazione, Fondamenta Zattere ai Gesuati
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: HOUSE OF ART CESKE BUDEJOVICE
dumumenicb.cz/en/
https://www.ronypleslbiennale.com/

Scotland + Venice. Alberta Whittle: deep dive (pause) uncoiling memory
Docks Cantieri Cucchini, S. Pietro di Castello 40
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Scotland + Venice
https://scotlandandvenice.com

Stanley Whitney: the Italian Paintings
Palazzo Tiepolo Passi, San Polo 2774
April 23 – 27 November, 2022
Organizing institution: Buffalo AKG Art Museum
http://www.buffaloakg.org

Take Your Time
Salone Verde, Sestiere Santa Croce 2258, Calle della Regina
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Nomas Foundation
www.nomasfoundation.com

Tue Greenfort: Medusa Alga Laguna
Castello 1228 (Ca’ Sarasina)
April 23 – November 1, 2022
Organizing institution: ERES Stiftung
www.eres-stiftung.de

Uncombed, Unforeseen, Unconstrained
Conservatorio di Musica Benedetto Marcello, San Marco 2810
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Parasol unit foundation for contemporary art
https://parasol-unit.org/

Vera Molnár: Icône 2020
Atelier Muranese, New Murano Gallery, Calle Alvise Vivarini 6, 30141 Murano
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Accademia d’Ungheria in Roma
https://culture.hu/it/roma
www.ateliermuranese.com

With hands signs grow
Palazzo Donà Brusa, San Polo 2177
April 23 – November 27, 2022
Organizing institutions: Fundación Odalys, Signum Foundation
www.signum.art.pl
www.odalys.com

Without Women
Spiazzi, Castello 3856
April 23 – November 27, 2022
Organizing institution: Visual Research Support Foundation
https://en.vrsf.online

“YiiMa” Art Group: Allegory of Dreams
Arsenale, Campo della Tana, Castello 2126/A
April 23 – October 20, 2022
Organizing institution: The Macao Museum of Art

http://www.mam.gov.mo/e/exhibition/1/detail/2d37d895-445b-4ad3-a0ae-2a712b8eb353

Spazio Berlendis

Gwangju Biennale Foundation and the City of Gwangju

SPECIAL EVENT 5.18 Democratization Movement

to where the flowers are blooming

vernissage and press preview by invitation

Opening: 20 April 2022 | 4 pm – 7 pm

Artists:

Ahn Chang Hong, Kader Attia, Bae Young-hwan, Choi Sun, Ho Tzu Nyen,

Hong Sung-dam, Kim Chang-hun, Jin Meyerson, Noh Suntag, Park Hwayeon, Suh Dasom.

Curated by the Gwangju Biennale Foundation’s exhibition department

April 20 – Nov 27, 2022

OPEN Tuesday – Sunday, 10am – 6pm

ADMISSION Free

Calle Berlendis, 6301, 30121 Venezia VE, Italien

https://gwangjubiennale.org/en/index.do?sellan=en

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EVENT LOG:

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AI WEIWEI_ IN SEARCH OF HUMANITY

ALBERTINA MODERN

AI WEIWEI. IN SEARCH OF HUMANITY

VIRTUELLE ERÖFFNUNG
Dienstag, 15. März | 18.30 Uhr

via Facebook-Live und YouTube

Es sprechen:

Klaus Albrecht Schröder, Generaldirektor der ALBERTINA

Kurator: Dieter Buchhart | Elsy Lahner

Ausstellung: 16. März – 4. September 2022

Täglich | 10 – 18 Uhr

Karlsplatz 5, 1010 Wien

https://www.albertina.at/albertina-modern/ausstellungen/ai-weiwei/

Ai Weiwei | Illumination, 2019 | Courtesy of the artist, Foto: Courtesy of the artist and Lisson Gallery © 2022 Ai Weiwei

Ai Weiwei ist einer der bedeutendsten Künstler unserer Zeit, ein unermüdlicher Aktivist und Kritiker autoritärer Systeme.

Die ALBERTINA MODERN widmet ihm nun seine bislang umfangreichste Retrospektive. In Search of Humanity befasst sich eingehend mit dem Aspekt der Menschlichkeit und der künstlerischen Stellungnahme in Ai Weiweis Schaffen. Schon seine frühesten Werke sind von der Auseinandersetzung mit seinem Heimatland China geprägt, wo er als Kind durch die Verbannung seines Vaters, des großen Dichters Ai Qing, die Auswirkungen der Kulturrevolution miterlebte. Als junger Mann im New Yorker East Village der 1980er-Jahre wurde er Zeuge und Dokumentarist der dortigen Protestbewegung. Zurück in Peking waren es die unmittelbaren Nachwehen des Massakers am Platz des Himmlischen Friedens, auf die er künstlerisch reagierte. Sein ausgestreckter Mittelfinger, den er bekannten Bauwerken als Repräsentationsobjekten der Macht entgegenhielt und damit Missstände anprangerte, wurde schließlich zu seinem Markenzeichen. Immer wieder sind es Machtstrukturen und die Mechanismen der Herrschaftsausübung, die der Künstler thematisiert, sei es die Zerstörung von Kulturgütern als Ausdruck der eigenen Überlegenheit oder die Ausübung von Manipulation, Zensur und Überwachung von staatlicher Seite. Unablässig schaut er stets dort genauer hin, wo er Meinungsfreiheit und Menschenrechte in Gefahr sieht – bei Einschüchterungsmethoden der chinesischen Regierung, der Bedrohung von Journalisten sowie politischen Aktivisten über die Proteste in Hongkong und die massiven Restriktionen in Wuhan beim Ausbruch der Corona-Pandemie bis hin zur eigenen Inhaftierung im Jahr 2011

Ai Weiwei | Study of Perspective – Eiffel Tower, 1999 | ALBERTINA, Wien – Sammlung ESSL | Foto: Mischa Nawrata © 2022 Ai Weiwei

Die aktuelle Situation Flüchtender auf der ganzen Welt betrachtet Ai als die vielleicht größte globale humanitäre Krise seit dem Zweiten Weltkrieg, als enorme Herausforderung für uns als solidarische Gesellschaft – und sieht bei jedem und jeder einzelnen von uns die Verantwortung, zu handeln. Mit Ai Weiweis kulturellen Readymades, seinen Wandarbeiten, Skulpturen, Installationen, Fotografien und zahlreichen Filmen bietet die Ausstellung einen beeindruckenden Überblick über die mehr als vier Jahrzehnte währende Karriere des Künstlers und beinhaltet Schlüsselwerke aus allen Schaffensphasen.

STADTKINO

AI WEIWEI – SELECTED FILMS IM STADTKINO

14. März 2022 | 18 Uhr AI WEIWEI: NEVER SORRY

Regie: Alison Klayman | ONLINE TICKETS

https://stadtkinowien.at/film/1347/

21. März 2022 | 18Uhr CORONATION

Regie: Ai Weiwei

https://stadtkinowien.at/film/1348/

4. April 2022 | 18:30 THE FAKE CASE

Regie: Andreas Johnsen

https://stadtkinowien.at/film/1349/

18. April 2022 | 20:15 FAIRYTALE

Regie: Ai Weiwei + SUNFLOWER SEEDS

https://stadtkinowien.at/film/1350/

2. Mai 2022 | 18 THE REST, Regie: Ai Weiwei

https://stadtkinowien.at/film/1351/

16. Mai 2022 | 20 HUMAN FLOW, Regie: Ai Weiwei

https://stadtkinowien.at/film/1352/

14. März – 16. Mai 2022

Akademiestraße 13, 1010 Wien

https://stadtkinowien.at/news/772/

Ab 14. März zeigt das Stadtkino montags sieben Filme von

und mit Ai Weiwei.

AKTION: Mit einem Stadtkino-Ticket erhalten Sie in der ALBERTINA MODERN eine Vergünstigung von EUR 2 auf den Vollpreis – im Stadtkino mit unserem ALBERTINA MODERN-Ticket eine Vergünstigung von EUR 1 auf den Vollpreis.

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